Semiótica da Publicidade

COMPRA E SERVIÇOS AGREGADOS

2011-12-12T17:27:00.000-02:00

Faz parte das estratégias de marketing organizar o Marketing Mix, ou composto mercadológico, ou ainda os 4 P’s, isto é, o preço, produto, ponto de venda e a promoção/comunicação. De maneira estendida, o marketing contemporâneo se preocupa ainda com o que pode ser agregado de valor ao conjunto de elementos, que levam e constituem o ato da compra e o pós-venda.

O mais interessante é que mesmo em um mercado competitivo, como o de São Paulo, muitas organizações menores e maiores ainda não profissionalizaram sua visão estratégica sobre o marketing. Lidam com o marketing apenas em uma de suas ferramentas, que é a comunicação e não compreendem, que para se destacarem é necessário lidar com todos os instrumentais oferecidos pela área.

Um exemplo clássico, que presenciei na semana passada, no dia 09/12/2011, foi a falta de estratégia de distribuição eficiente da loja de colchões. Entrei na loja e o vendedor gentilmente abriu a porta e me recepcionou com um “boa tarde” – começamos bem a relação, de maneira extremamente educada. Informei que gostaria de ver uma cama no tamanho de viúvo, para um segundo quarto no meu apartamento. Novamente, com bastante gentileza ele me conduziu até o espaço onde os produtos estavam expostos e comentou as vantagens e desvantagens de dois ou três e seus preços. Eu me interessei por um e fomos à mesa para fechar o negócio. Qual não foi minha surpresa ao informar, que precisaria fechar a data e horário, ao menos período, da entrega, pois eu mesmo receberia o produto, portanto, sem muito espaço na agenda para pensar em outras datas e, principalmente, em período que não fosse aquele.

O vendedor foi categórico “não há esta opção”. A entrega pode ser feita entre os dias 16 à 19/12, mas sem data ou período definido.

Obviamente, a loja e, principalmente, o vendedor perderam a venda, pois como consumidor não sou eu que tenho que me dobrar às possibilidades da empresa, mas sim eles que devem atender minhas necessidades. Na outra loja em Moema, a KingStar, o atendimento foi rápido com dia e horário marcado, conforme eu precisava.

Essa miopia de marketing atrapalha a estratégia de venda de qualquer organização. Não se adequar às necessidades do consumidor é o mesmo que instituir um prazo de validade para o funcionamento do empreendimento.

Pensando como consultor em comunicação e marketing, a organização não está preparada para atender um segmento específico de mercado, que é o single, que tem exigências e demandas diferenciadas. Obviamente, ao focar apenas no consumidor padrão, a loja de colchões perde uma parcela significativa de consumidores, com outros perfis.

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VOCABULÁRIO TÉCNICO DE BRANDING EM INGLÊS

2011-12-01T00:04:00.001-02:00

FONTE – BRAND CHANNEL www.brandchannel.com.br

Awareness The percentage of population or target market who are aware of the existence of a given brand or company. There are two types of awareness: spontaneous, which measures the percentage of people who spontaneously mention a particular brand when asked to name brands in a certain category; and prompted, which measures the percentage of people who recognise a brand from a particular category when shown a list.

Brand A brand is a mixture of attributes, tangible and intangible, symbolised in a trademark, which, if managed properly, creates value and influence.

"Value" has different interpretations: from a marketing or consumer perspective it is "the promise and delivery of an experience"; from a business perspective it is "the security of future earnings"; from a legal perspective it is "a separable piece of intellectual property." Brands offer customers a means to choose and enable recognition within cluttered markets.

Brand Architecture How an organization structures and names the brands within its portfolio. There are three main types of brand architecture system: monolithic, where the corporate name is used on all products and services offered by the company; endorsed, where all sub-brands are linked to the corporate brand by means of either a verbal or visual endorsement; and freestanding, where the corporate brand operates merely as a holding company, and each product or service is individually branded for its target market.

Brand Associations The feelings, beliefs and knowledge that consumers (customers) have about brands. These associations are derived as a result of experiences and must be consistent with the brand positioning and the basis of differentiation.

Brand Commitment The degree to which a customer is committed to a given brand in that they are likely to re-purchase/re-use in the future. The level of commitment indicates the degree to which a brand's customer franchise is protected form competitors.

Brand Earnings The share of a brand-owning business's cashflow that can be attributed to the brand alone.

Brand Equity The sum of all distinguishing qualities of a brand, drawn from all relevant stakeholders, that results in personal commitment to and demand for the brand; these differentiating thoughts and feelings make the brand valued and valuable.

Brand Equity Protection Is the implementation of strategies to reduce risk and liability from the effects attributable to counterfeiting, diversion, tampering and theft so that the differentiating thoughts and feelings about the brand are maintained and remain valued and valuable.

Brand Essence The brand's promise expressed in the simplest, most single-minded terms. For example, Volvo = safety; AA = Fourth Emergency Service. The most powerful brand essences are rooted in a fundamental customer need.

Brand Experience The means by which a brand is created in the mind of a stakeholder. Some experiences are controlled such as retail environments, advertising, products/services, websites, etc. Some are uncontrolled like journalistic comment and word of mouth. Strong brands arise from consistent experiences which combine to form a clear, differentiated overall brand experience.

Brand Extension Leveraging the values of the brand to take the brand into new markets/sectors.

Brand Harmonisation Ensuring that all products in a particular brand range have a consistent name, visual identity and, ideally, positioning across a number of geographic or product/service markets.

Brand Identity The outward expression of the brand, including its name and visual appearance. The brand's identity is its fundamental means of consumer recognition and symbolizes the brand's differentiation from competitors.

Brand Image The customer's net "out-take" from the brand. For users this is based on practical experience of the product or service concerned (informed impressions) and how well this meets expectations; for non-users it is based almost entirely upon uninformed impressions, attitudes and beliefs.

Brand Licensing The leasing by a brand owner of the use of a brand to another company. Usually a licensing fee or royalty rate will be agreed for the use of the brand.

Brand Management Practically this involves managing the tangible and intangible aspects of the brand. For product brands the tangibles are the product itself, the packaging, the price, etc. For service brands (see Service Brands), the tangibles are to do with the customer experience - the retail environment, interface with salespeople, overall satisfaction, etc. For product, service and corporate brands, the intangibles are the same and refer to the emotional connections derived as a result of experience, identity, communication and people. Intangibles are therefore managed via the manipulation of identity, communication and people skills.

Brand Mission See Brand Platform.

Brand Parity A measure of how similar, or different, different brands in the same category are perceived to be. Brand parity varies widely from one category to another. It is high for petrol, for example: about 80% of respondents (BBDO survey) see no real difference between brands. By contrast, brand parity for cars is low: only about 25% of respondents say that one make is much the same as another.

Brand Personality The attribution of human personality traits (seriousness, warmth, imagination, etc.) to a brand as a way to achieve differentiation. Usually done through long-term above-the-line advertising and appropriate packaging and graphics. These traits inform brand behavior through both prepared communication/packaging, etc., and through the people who represent the brand - its employees.

Brand Platform The Brand Platform consists of the following elements:

Brand Vision The brand's guiding insight into its world.
Brand Mission How the brand will act on its insight.
Brand Values The code by which the brand lives. The brand values act as a benchmark to measure behaviors and performance.
Brand Personality The brand's personality traits (See also definition for Brand Personality).
Brand Tone of Voice How the brand speaks to its audiences.

Brand Positioning The distinctive position that a brand adopts in its competitive environment to ensure that individuals in its target market can tell the brand apart from others. Positioning involves the careful manipulation of every element of the marketing mix.

Brand Strategy A plan for the systematic development of a brand to enable it to meet its agreed objectives. The strategy should be rooted in the brand's vision and driven by the principles of differentiation and sustained consumer appeal. The brand strategy should influence the total operation of a business to ensure consistent brand behaviors and brand experiences.

Brand Tone of Voice See Brand Platform.

Brand Valuation The process of identifying and measuring the economic benefit - brand value - that derives from brand ownership.

Brand Values The code by which the brand lives. The brand values act as a benchmark to measure behaviors and performance. (See also Brand Platform.)

Brand Vision See Brand Platform.

Branding Selecting and blending tangible and intangible attributes to differentiate the product, service or corporation in an attractive, meaningful and compelling way.

Co-branding The use of two or more brand names in support of a new product, service or venture.

Consumer Product Goods (consumer goods) or services (consumer services) purchased for private use or for other members of the household.

Core Competencies Relates to a company's particular areas of skill and competence that best contribute to its ability to compete.

Corporate Identity At a minimum, is used to refer to the visual identity of a corporation (its logo, signage, etc.), but usually taken to mean an organization's presentation to its stakeholders and the means by which it differentiates itself from other organizations.

Counterfeiting When an organization or individual produces a product that looks like a branded product and is packaged and presented in a manner to deceive the purchaser.

Country of Origin The country from which a given product comes. Customers' attitudes to a product and their willingness to buy it tend to be heavily influenced by what they associate with the place where it was designed and manufactured.

Customer Characteristics All distinguishing, distinctive, typical or peculiar characteristics and circumstances or customers that can be used in market segmentation to tell one group of customers from another.

Customer Relationship Management (CRM) Tracking customer behavior for the purpose of developing marketing and relationship-building processes that bond the consumer to the brand. Developing software or systems to provide one-to-one customer service and personal contact between the company and the customer.

Customer Service The way in which the brand meets its customers' needs via its various different channels (for example, over the telephone or Internet in the case of remote banking, or in person in the case of retail or entertainment).

Demographics The description of outward traits that characterize a group of people, such as age, sex, nationality, marital status, education, occupation or income. Decisions on market segmentation are often based on demographic data.

Differential Product Advantage A feature of a product that is valuable to customers and is not found in other products of the same category.

Differentiation Creation or demonstration of unique characteristics in a company's products or brands compared to those of its competitors.

Differentiator Any tangible or intangible characteristic that can be used to distinguish a product or a company from other products and companies.

Diversion When genuine product is sold to a buyer in one market/channel and then resold by the same buyer into another market/channel, without the consent or authority of the brand owner, to take advantage of a price arbitrage situation. Definition also applies to parallel trade, gray market or gray market activities.

Endorsed brand (See Brand Architecture.) Generally a product or service brand name that is supported by a masterbrand - either dominantly e.g. Tesco Metro or lightly e.g. Nestle Kit-Kat.

FMCG Fast moving consumer goods. An expression used to describe frequently purchased consumer items, such as foods, cleaning products and toiletries.

Focus Group A qualitative research technique in which a group of about eight people is invited to a neutral venue to discuss a given subject, for example hand-held power tools. The principle is the same as an in-depth interview, except that group dynamics help to make the discussion livelier and more wide-ranging. Qualitative groups enable the researcher to probe deeper into specific areas of interest (for example, the nature of commitment to a brand). The result adds richer texture to the understanding of broader data (for example, quantitative), which may paint general trends or observations. Also known as a group discussion.

Freestanding Brand (See Brand Architecture.) A brand name and identity used for a single product or service in a portfolio, which is unrelated to the names and identities of other products in the company's portfolio.

Functionality What a product does for the buyer and user; the utility it offers the user; what he or she can do with it.

Goods A product consisting predominantly of tangible values. Almost all goods, however, have intangible values to a greater or lesser extent.

Group Discussion See Focus Group.

High Technology (high tech) A term with vague and far-reaching meaning. This covers electronics, data technology, telecommunications, medical technology and bio-chemistry. In order to be classed as a high tech company, one definition is that at least 35 percent of staff should have a technical qualification, and at least 15 percent of sales should be used for R&D. Another definition states that the company must employ twice as many scientists and engineers and invest twice as much in R&D as the average of all manufacturing companies in the country.

Intangibles "Intangible" - incapable of being touched. (1) Intangible assets - trademarks, copyrights, patents, design rights, proprietary expertise, databases, etc. (2) Intangible brand attributes - brand names, logos, graphics, colors, shapes and smells. (See Service Brand.)

Launch The initial marketing of a new product in a particular market. The way in which the launch is carried out greatly affects the product's profitability throughout its lifecycle.

Market Leader A company that has achieved a dominant position - either in scale (e.g., British Airways) or influence (e.g., Virgin) - within its field. This leading position often comes about because the company was the first to market a certain type of product and, with the protection of a patent, has managed to consolidate its position before direct competition was possible. Alternatively, a company may overtake a previous market leader through greater efficiency and skilful positioning.

Market Position A measure of the position of a company or product on a market. Defined as market share multiplied by share of mind.

Market Segment A group of customers who (a) share the same needs and values, (b) can be expected to respond in much the same way to a company's offering, and (c) command enough purchasing power to be of strategic importance to the company.

Market Share A company's share of total sales of a given category of product on a given market. Can be expressed either in terms of volume (how many units sold) or value (the worth of units sold).

Mass Marketing Simultaneous standardized marketing to a very large target market through mass media. Other names for this are market aggregation and undifferentiated marketing.

Masterbrand A brand name that dominates all products or services in a range or across a business. Sometimes used with sub-brands, sometimes used with alpha or numeric signifiers. (See also Monolithic Brand.) Audi, Durex, Nescafe and Lego, for example, are all used as masterbrands.

Monolithic Brand A single brand name that is used to "masterbrand" all products or services in a range. Individual products are nearly always identified by alpha or numeric signifiers. Companies like Mercedes and BMW favor such systems.

Multibrand Strategy /Multiple Branding Marketing of two or more mutually competing products under different brand names by the same company. The motive may be that the company wishes to create internal competition to promote efficiency, or to differentiate its offering to different market segments, or to get maximum mileage out of established brands that it has acquired. When a company has achieved a dominant market share, multibrand strategy may be its only option for increasing sales still further without sacrificing profitability. For example, Lever Brothers sells washing powders under the Persil, Omo and Surf names; Cadbury sells chocolates under the Dairy Milk, Bournville and Fruit & Nut names; Heinz sells canned convenience foods under the Baked Beans, Spaghetti Hoops and Alphabetti Spaghetti names.

Names There are three basic categories of brand (or corporate) name:

Descriptive name A name which describes the product or service for which it is intended, e.g., TALKING PAGES.
Associative name A name which alludes to an aspect or benefit of the product or service, often by means of an original or striking image or idea, e.g., VISA.
Freestanding name A name which has no link to the product or service but which might have meaning of its own, e.g., PENGUIN.

The following are also helpful:

Abstract name A name which is entirely invented and has no meaning of its own, e.g., ZENECA. Abstract names are a sub-set of freestanding names because they also have no link to the product of service.
Coined name Any name which is in some way invented. Coined names can be descriptive (CO-CREATE), associative (IMATION) and freestanding/abstract (ZENECA).

Niche Marketing Marketing adapted to the needs, wishes and expectations of small, precisely defined groups of individuals. A form of market segmentation, but aimed at very small segments. Niche marketing characteristically uses selective media.

OEM market OEM stands for Original Equipment Manufacturers. The OEM market consists of companies that use another company's product as a component in their own production. A manufacturer of ball bearings, for example, sells both to OEM customers who build the bearings into machines, and to end users who need the bearings as spare parts for machines that they have bought from the OEMs. Most manufacturing companies thus have an OEM market and a replacement market. The latter is usually called the MRO market or aftermarket.

Offering What a company offers for sale to customers. An offering includes the product and its design, features, quality, packaging, distribution, etc., together with associated services such as financing, warranties and installation. The name and brand of the product are also part of the offering.

Packaging Design The design of the pack format and graphics for a product brand.

Parent Brand A brand that acts as an endorsement to one or more sub-brands within a range.

Passing Off The name given to a legal action brought to protect the "reputation" of a particular trademark/brand/get up. In essence, the action is designed to prevent others from trading on the reputation/goodwill of an existing trademark/brand/get up. The action is only available in those countries that recognize unregistered trademark rights (for example the UK and US). In some countries, it is called "unfair competition action."

Perceptual Mapping Graphic Analysis and presentation of where actual and potential customers place a product or supplier in relation to other products and suppliers. Most perceptual maps show only two dimensions at a time, for example price on one axis and quality on the other. There also are methods of graphically analyzing and presenting measurement data in three or more dimensions.

Positioning Statement A written description of the position that a company wishes itself, its product or its brand to occupy in the minds of a defined target audience.

Power Branding A strategy in which every product in a company's range has its own brand name which functions independently, unsupported by either the company's corporate brand or its other product brands. Power branding is a resource-intensive strategy, since each brand must be commercially promoted and legally protected. This strategy is used mainly by manufacturers of consumer goods. Lever's and Procter & Gamble's detergents are good examples of power brands.

Product Brand A brand which is synonymous with a particular product offering, for example, Cheerios.

Rebrand When a brand owner revisits the brand with the purpose of updating or revising based on internal or external circumstances. Rebranding is often necessary after an M&A or if the brand has outgrown its identity/marketplace.

Relative Market Share Your own company's market share compared to those of your competitors. A large share confers advantages of scale in product development, manufacturing and marketing. It also puts you in a stronger position in the minds of customers, which has a positive influence on pricing.

Relaunch Reintroducing a product into a specific market. The term implies that the company has previously marketed the product but stopped marketing it. A relaunched product has usually undergone one or more changes. It may, for example, be technically modified, rebranded, distributed through different channels or repositioned.

Repositioning Communications activities to give an existing product a new position in customers' minds and so expanding or otherwise altering its potential market. Many potentially valuable products lead an obscure existence because they were launched or positioned in an inadequate manner. It is almost always possible to enhance the value of such products by repositioning them.

Rollout The process by which a company introduces a new product or service to different geographical markets or consumer segments.

Selective Media Media that, unlike mass media, reach only small and identifiable groups of people, for example, members of a particular profession or industry or other groups defined by geographic, demographic or psychographic data (otherwise known as targeted media).

Service Brand A product consisting predominantly of intangible values. "A service is something that you can buy and sell, but not drop on your foot" (The Economist). In this sense, a service is something that you do for somebody, or a promise that you make to them.

Share of Mind There are many definitions of share of mind. At its most precise, share of mind measures how often consumers think about a particular brand as a percentage of all the times they think about all the brands in its category. More loosely, share of mind can be defined simply as positive perceptions of the brand obtained by market research. Whereas market share measures the width of a company's market position, share of mind can be said to measure its depth.

Share of Voice The media spending of a particular brand when compared to others in its category.

Sub-brand A product or service brand that had its own name and visual identity to differentiate it from the parent brand.

Tangibles "Tangible" - capable of being touched. (1) Tangible assets - manufacturing plant, bricks and mortar, cash, investments, etc. (2) Tangible brand attributes - the product and its packaging. (3) Tangible brand values - useful qualities of the brand known to exist through experience and knowledge.

Target Market The market segment or group of customers that a company has decided to serve, and at which it consequently aims its marketing activities.

Top-of-Mind What is present in the uppermost level of consciousness; the manufacturer or brand that people in market surveys name first when asked to list products in a specific category. Top-of-mind is the highest degree of share of mind. To attain that position, a company normally needs to have a large share of voice in its category.

Trademark "Any sign capable of being represented graphically which is capable of distinguishing goods or services of one undertaking from those of another undertaking" (UK Trade Marks Act 1994).

Trademark Infringement A trademark registration is infringed by the unauthorized use of the registered trademark, or of one that is confusingly similar to it, on the registered goods or services, or in certain circumstances on similar or dissimilar goods and services.

Trendsetter Someone or thing that breaks a traditional mold or routine and gains a following because of it. iMac is an example of trendsetting in design as now office supplies come in the familiar colors and translucent packaging of an iMac.

User Segmentation Division of potential customers into market segments according to how and for what purpose they use a product. Do they use it for cleaning their teeth or for making cakes (baking powder)? For oiling their hair or for frying food? (True story concerning use of Brylcreem in Nigeria). As a decongestant chest rub or as an aphrodisiac? (True story concerning Ribby Rub in Caribbean).

Visual Identity What a brand looks like - including, among other things, its logo, typography, packaging and literature systems

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LANÇAMENTO DO LIVRO - SINGULARIDADES DO MASCULINO NA PUBLICIDADE IMPRESSA: SEMIÓTICA E PSICANÁLISE

2011-11-27T23:55:00.001-02:00

No dia 26/11, na Intermeios Cultural, foi o lançamento do meu livro – Singularidades do Masculino na Publicidade Impressa: semiótica e psicanálise.

Muita gente querida apareceu para me dar os parabéns e pegar um autógrafo em seu exemplar. O clima estava bem descontraído, também, o espaço da Intermeios Cultural contribuiu bastante para deixar todos à vontade e, ainda, bebendo um bom vinho.

Grandes amigos passaram por lá e confraternizaram entre si. Pude ainda apresentar aos colegas de trabalho minha família, para que pudessem conhecer um pouco mais sobre mim.

Espero que a leitura do livro seja bastante proveitosa para todos e que eu possa receber os retornos e opiniões.

Prof. Dr. Fábio Caim

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NUVEM - CULTURA DAS MÍDIAS

2011-11-17T17:17:00.001-02:00

MUDANÇA NO LOGO DA STARBUCKS

2011-11-13T00:13:00.001-02:00

Achei o artigo abaixo bastante interessante a respeito da mudança de logo da Starbucks, que na verdade é apenas uma limpeza. A marca retira do logo o seu nome e a palavra "coffee" e deixa apenas a imagem da sereia. Que "cá entre nós" tem cara de Iemanjá!

O artigo apresenta o argumento de que o logo sem esses dois elementos perde sua força de reconhecimento, principalmente, em novos mercados. Além disso, atesta que a simplicidade (como o visto da Nike e outros exemplos) não é uma característica desse logo, portanto, optar por retirar suas âncoras é uma estratégia que a longo prazo deve dar problema.

O artigo é do blog – Branding Strategy Insider.

Yes. The new Starbucks logo, which drops the company name is a bad idea.

Fonte: http://www.brandingstrategyinsider.com/2011/01/new-starbucks-logo-a-bad-idea.html

Dropping the "Starbucks" and the "Coffee" from their logo, and turning their symbolic mermaid into their well-known green coloring is not a strong enough change to create a usable "symbol only" corporate identity.

Chief executive Howard Schultz has the right idea about evolving the logo. His solution however shows some of the hubris that got the company into trouble a few years ago. If they want to evolve the name so the company can broaden its product line, they could have done so by dropping the word "coffee" from the Starbucks name.

Dropping the Starbucks name from their logo will only serve to confuse consumers who are not as familiar with the company and thus the target of a company trying to broaden its product line.

A corporate identity should follow a brand strategy, which should follow a business strategy. In this regard, Starbucks approached the identity change appropriately. Unfortunately, as many generals learn, the best strategy can go to hell quickly in battle. I think that is what happened here. Those who created the new corporate identity internally live and breathe the female siren symbol on a daily basis. So, in my opinion, there was no objectivity, no outside perspective on the decision to drop the name.

This symbol is not the Apple logo, which is an apple. It is not the golden arches of McDonalds. It is not the Nike, swoosh. All of these are very simple and clean symbols that evolved over time. The mermaid is a complex design and while most loyal customers will recognize this symbol as the coffee formerly known as Starbucks, it bucks the very strategy of why they needed to evolve the logo in the first place.

The only good thing coming out of this for Starbucks is the huge number of blogs and articles on the subject.

COMERCIAIS ENGRAÇADOS

2011-11-07T00:38:00.003-02:00

Site norte-americano tem uma lista dos 10 comerciais mais engraçados, mais estranhos e mais sexistas. Bem interessante reparar na linguagem e no tom do humor na língua inglesa.

Acesse e veja. http://www.adweek.com/adfreak/10-funniest-commercials-all-time-132666

COMERCIAIS CLÁSSICOS DA PROPAGANDA BRASILEIRA

2011-11-06T21:49:00.000-02:00

COFAP

A Cofap iniciou na década de 80 uma campanha, que fazia relação entre um cachorro dauchshund standard e os amortecedores de carro. Foi uma inovação bastante interessante, pois trouxe um produto técnico, normalmente, trabalhado apenas no PDV e somente conhecido por mecânicos e profissionais afins, para uma mídia de massa, tornando-se assim conhecido também pelo usuário final.

Aproveite e assista aos vídeos.

2011-11-04T22:11:00.002-02:00

Singularidades do masculino na publicidade impressa - semiótica e psicanálise

Fábio Caim

Sobre o livro

De que forma as singularidades do masculino são produzidas? Eis a pergunta que guiou a trajetória escolhida por Fábio Caim. Para isso, não bastava ir direto às imagens publicitárias com olhos desavisados. Era preciso radiografar a trama que se esconde por trás das aparências. Antes de tudo, era preciso entender o que é o masculino para além da simplória explicação que nos é dada pelos dicionários. Afinal, existe um campo do conhecimento que há mais de um século vem desvendando os mistérios da sexualidade humana. Para aqueles que não se contentam com as frases feitas e as conversas a esmo, não há como escapar. É a psicanálise que tem se debruçado sobre os enigmas do masculino e feminino, sem cair na esparrela da mera oposição de gênero. (...) À luz da psicanálise, o autor levantou para a decifração semiótica dessas imagens uma hipótese bastante ousada, qual seja, a da presença das características psíquicas da histeria nas encenações imagéticas do masculino na publicidade. (Lucia Santaella)

ISBN: 978-85-64586-03-1

156 páginas - formato 14x21cm

Valor: R$ 25,00

Editora Intermeios – www.intermeioscultural.com.br

A publicidade e sua relevância

2011-08-25T10:45:00.002-03:00

A publicidade como atividade econômica movimenta valores na ordem de milhões, seja por investimento nos meios de comunicação, seja no fomento de atividades relacionadas, como produção de brindes, material impresso, fornecedores na área etc. Por exemplo, nos meses de janeiro a junho de 2011, somente São Paulo, movimentou algo em torno de 30% do montante investido em Publicidade e Propaganda, conforme especificado na tabela.

Inacreditavelmente, o investimento publicitário nacional consegue ser menor que o que é investido em São Paulo. Isto demonstra a grandeza e a capacidade de consumo desta megalópole.

Rio de Janeiro, comparativamente por estados, é o segundo em investimento, com apenas 12% do share, apesar de ter aproximadamente metade dos domicílios, que São Paulo tem.

No período medido pelo Ibope Monitor, conforme a tabela, o investimento publicitário foi na ordem de aproximadamente 30 milhões de reais. Sendo assim, por ser uma atividade que movimenta altas somas, a publicidade tem lugar de destaque em nossa sociedade capitalista.

A publicidade, em termos sociais, encarrega-se de disseminar valores, comportamentos e estilos. Suas imagens poderosas invadem os espaços públicos e privados, com sínteses de ações esperadas de seus consumidores, fornecem dados preciosos a respeito de produtos e onde encontrá-los. Movimentam conteúdos superficiais, voláteis e fáceis de serem consumidos, contribuindo para a dinâmica da sociedade atual, ou seja, colocando em movimento a cultura existente.

Politicamente a publicidade, na sua vertente como propaganda, dissemina ideologias, com perspectivas de apreciação de mundo diferenciadas; contrariamente, nossa sociedade pós-moderna desvaloriza visões sérias e comportamentos ideológicos radicais, transformando a propaganda política em mera publicidade.

Como lógica, a publicidade, manifesta-se em quase todas as linguagens existentes em nossa sociedade, afinal ela prima pela visibilidade, estetização, agradabilidade e incentivo ao consumo de bens simbólicos. Por isso mesmo, as linguagens atuais absorvem sua lógica e técnicas, pois elas, também, produzem bens simbólicos e querem vê-los consumidos.

Por exemplo, um shopping center planejado por um arquiteto já contém em sua estrutura básica espaços para a publicidade. O programador visual deste mesmo empreendimento desenvolverá um layout interno pensando nas possibilidades de divulgação das lojas, produtos, para isso criará espaços nas paredes, escadas rolantes, praças de alimentação e assim por diante. A arquitetura como linguagem absorve a lógica publicitária da visibilidade e do consumo, assim como outras linguagens contemporâneas.

A Virtude do Politicamente Correto e a História dos Pôneis Malditos: quando a publicidade fere a louca decência dos extremistas.

2011-08-14T22:54:00.002-03:00

A matéria da Revista Exame http://exame.abril.com.br/marketing/noticias/antes-de-poneis-malditos-quatro-videos-da-nissan-foram-parar-no-conar - discute a estratégia da Nissan de trabalhar com vídeos, que causem polêmica.

A opção por vídeos de "risco" é clara no planejamento de comunicação da empresa. "A marca começou com uma estratégia comparativa clara e direta, com peças publicitárias que citavam explicitamente os nomes dos concorrentes", lembra Márcio Oliveira, vice-presidente de operações da agência de publicidade Lew'Lata\TBWA, que fez os vídeos. (Revista Exame – "Antes de Pôneis Malditos – quatro vídeos da Nissan foram parar no Conar".)

O brasileiro tem um jeito estranho de lidar com a publicidade. Ele a adora, mas não a atura em suas várias possibilidades. Ela é adorada quando faz rir, quando desperta o lado engraçado, ou seja, quando de fato é superficial. Agora, ao apelar para estratégias comparativas, que não são usuais no Brasil, torna-se motivo de contestação. Claro que a contestação é produtiva, engrandece a profissão e o profissional, mas por vezes parece apenas um jogo de disfarçada moral.

O uso de vídeos de "risco", pela Nissan, é inteligente e segue um caminho bastante comum na publicidade estrangeira, especialmente, norte-americana. Esse tipo de estratégia lida diretamente com os atributos dos produtos, indiretamente, também aborda a questão dos benefícios.

A comparação, portanto, estabelece-se com base naquilo que o produto oferece de melhor, ou seja, na sua vantagem competitiva, no seu diferencial ou em termos publicitários, na sua USP (Unique Selling Preposition – Proposta Única de Vendas).

O foco no atributo é uma estratégia complicada, pois tecnologicamente é muito fácil, que seja igualada pelos concorrentes. Sendo assim, a comparação agressiva, clara e objetiva é arriscado, porque não trabalha o branding, que é uma estratégia de valor em longo prazo; enquanto que o atributo é imediato, afinal os produtos mudam com muita rapidez.

O mais interessante é que a estratégia de comunicação da Nissan, deixa de lado o aspecto comparativo claro e explícito migrando para uma estratégia de criação mais lúdica, com o filme "Pôneis Malditos", que também recebeu reclamações no CONAR.

As reclamações dizem respeito ao fato de associar um elemento do universo infantil à palavra "maldito", como se a palavra estivesse carregada de um sentido religiosamente negativo. O comercial, sabidamente ficcional (segundo contrato comunicacional estabelecido entre o emissor e o receptor, como uma convenção onde as partes aceitam o fato, como ele é expressado/divulgado), trabalha ironicamente uma metáfora de potência, normalmente, associada à capacidade de performance dos motores de carros.

Escolhe ridicularizar os carros, que aparentemente têm potentes cavalos em seus motores, mas que em situações de dificuldade demonstram, que são pôneis. Nitidamente, há uma valorização do atributo do produto, da marca Nissan, em oposição ao dos concorrentes.

A ridicularização, na verdade, é uma infantilização dos demais produtos, que prometem atributos, que serão transformados em benefícios. Obviamente, segundo o comercial isso não acontece, então o que o consumidor recebe é um pônei, ou seja, um atributo menor e com benefícios pífios, perto da expectativa que tinha.

Usar o pônei é um recurso de eufemismo, diminui o valor da diferença, mas ao mesmo tempo por ser um personagem do universo infantil, ele também serve para ridicularizar a situação exposta no comercial. Desta forma, o comercial não é para criança, sua leitura não passa pela recepção do público infantil. Portanto, é muito senso comum considerar o comercial, como afetando o universo infantil.

10 Marketing Trends – 2011

2011-08-05T00:02:00.001-03:00

Essa reportagem foi postada no site www.reuters.com e discute 10 tendências em marketing voltadas para pequenas empresas, que podem ser compreendidas como valendo para grandes negócios também.

Inegavelmente, os movimentos online estão à frente e apresentando caminhos bem interessantes. Vale a pena dar uma lida.

Building reliable brand advocates. The idea that you need tens of thousands of Twitter followers, blog subscribers, LinkedIn connections and Facebook friends to build your business via social media is dead. Quality connections with those who are loyal to the business and the brand are far more helpful to spread your message than large groups of connections who disappear after the first interaction.
Excelling in one area rather than being all things to all people. This will be a year for small businesses to focus on their unique niches and position themselves as the definitive source for information, products and services related to the specific places in the markets where they operate.
Creating quality content as a viable marketing tool. Social media marketing and content marketing go hand-in-hand, and this is the year businesses will create useful content that adds value to the online conversation and to people's lives. The Web is a cluttered place. Amazing content is essential to break through the noise.
Moving more marketing dollars to social media. Statistics show that large and small companies are shifting budget dollars to social media and other digital marketing initiatives and away from print and radio advertising. Consumers spend more time online than ever and to reach them and stay competitive, small businesses need to have a presence on the social Web.
Tracking brand reputations on the social Web in greater detail. Social media has given consumers a large platform to voice their opinions, and small-business owners are realizing the importance of actively monitoring their reputation on the Web. With dashboards and social media aggregators like Hootsuite and Spredfast, it's easier than ever for small businesses to develop, nurture and track their stature online.
Increase in branded online experiences to meet diverse consumer needs. Simply having a Twitter account or Facebook page isn't enough this year. Small businesses must surround consumers with branded online destinations such as a blog, LinkedIn profile, YouTube channel, Flickr profile and so on. Consumers can then pick and choose how they want to interact with your brand. Of course, quality trumps quantity, so extending a brand across the social Web must be done strategically to maximize opportunities without compromising content and communications.
Pursuing mobile marketing. There is absolutely no doubt this is the year of mobile marketing. While still in its infancy, it is the marketing imperative of the future. With mobile advertising, branded mobile apps and mobile marketing apps like Foursquare, consumers will expect businesses to have a mobile presence in 2011.
Geotargeting and localized marketing will become a top priority. Local discount websites like Groupon and local review sites like Yelp make it easy for consumers to find deals and reviews about businesses in their neighborhoods and beyond. Creating targeted, local marketing campaigns using these popular tools will become the norm this year.
Accepting that silo marketing is ineffective. Offline, online and mobile marketing initiatives create an opportunity to lead consumers from one message to another by integrating those strategies. You can drive a significantly higher return on investment by cross-promoting branded online destinations, discounts, contests and events.

Co-marketing to boost returns and lower marketing costs. The economy is still struggling, which means small businesses can benefit from economies of scale by partnering with complementary businesses to develop co-marketing programs in 2011. Promotional partnerships not only lead to reduced costs but also can lead to increased exposure to new audiences.

ANÁLISE SEMIÓTICA DO CARTAZ DO NOVO FILME DO BATMAN

2011-07-23T19:57:00.002-03:00

O novo filme do Batman, que sairá em 2012, já tem algumas imagens e cartazes circulando pela net. No blog "Batman no Cinema" é possível visualizar todas essas imagens, que são muito boas e bem feitas. http://batmannocinema.blogspot.com/2011/03/varias-fanarts-de-dark-knight-rises.html

No site oficial – http://www.thedarkknightrises.com/ – há apenas um pôster do filme e é sobre esse material que eu vou comentar.

Primeiro, o que faz dessa imagem um ícone? Um ícone é um signo que está fundamentado em uma relação de semelhança com seu objeto. Esta relação de semelhança só pode aparecer, porque qualidades estão presentes à imagem, fazendo com que ela tenha um grau de proximidade grande com seu objeto – neste caso, com o próprio filme do Batman, ou melhor, com a personagem Batman.

O ícone é um tipo especial de signo que se caracteriza por ser semelhante àquilo que ele representa. Exemplificando – o desenho de uma casa, feito por uma criança, por mais simples que seja, é semelhante à estrutura básica de uma casa; a imitação é um recurso icônico, que faz com que em um jogo de adivinhação o parceiro da dupla seja capaz de entender o que o outro quer expressar. O ícone tem uma forte capacidade de representação e, justamente, por suas qualidades é que ele pode ser tão cheio de vida.

O mais interessante nesta imagem é que por mais que seja um ícone, ela também faz uso de um recurso muito forte, que é o índice. A imagem do morcego não está, de fato, presente na imagem, ela se faz presente pela ausência, ou seja, há apenas indícios de sua existência, mas nenhum fato que a afirme como tal.

O contorno formado pelos prédios, que simula a imagem do morcego, pode ser considerado como índice. O leitor da imagem sabe que se trata do filme, pois há pistas para isso, no entanto, não pode inferir muito mais, pois o índice não tem poder de argumento. O morcego é um índice, porque ele é composto de indícios, apenas de vestígios que conformam uma imagem. Claro que como imagem, também, podemos considerar o morcego como ícone, pois há semelhança entre ele e o símbolo que caracteriza a personagem Batman ao longo de tantos anos.

Um fato interessante é como as imagens das pedras dão sentido de movimento ao cartaz, apesar de, obviamente, não estarem em movimento. A perspectiva, isto é, o fato de as pedras estarem aumentando de tamanho conforme chegam à base da imagem, implicam em um sentido de movimento, de rapidez, que, além disso, é reforçado pelas qualidades inerentes à imagem, como as cores, as sombras e as texturas.

Outro aspecto interessante na imagem é como ela faz uso da gestalt. Isto é, como o fundo é preenchido pela mente do leitor da imagem. Automaticamente, nossa mente se vê obrigada a preencher o espaço vazio, formado pelos prédios em destruição, desta forma, imputamos à imagem um valor que ela não tem, ou seja, cobrimos sua ausência com uma forma já enraizada em nosso repertório, desta maneira, participamos da interpretação agregando mais signos ao cartaz.

Por fim, o cartaz tem claramente como função despertar o interesse, sem revelar absolutamente nada de mais importante, quer apenas gerar expectativa, funcionando como teaser, que é um recurso estratégico muito usado na área de publicidade e propaganda.

Agora só nos resta esperar o filme e comparar os materiais publicitários, com o filme e ver se é tão bom, quanto a publicidade.

TAM E MARKETING DE EXPERIÊNCIA

2011-07-13T13:51:00.002-03:00

Com o objetivo de comemorar 35 anos de existência, a TAM colocou a cantora Ivete Sangalo para receber passageiros, na porta do avião. O passageiro entrava e dava de cara com ela, que estava vestida de comandante. Ela, também, distribuía um brigadeiro para cada passageiro, simbolicamente para comemorar o aniversário.

A ação foi bem interessante e o vídeo pode ser assistido, logo abaixo.

Penso que o Marketing de Experiência tem um efeito bem interessante, apesar de ser bastante limitado – provavelmente, uns 100 passageiros foram impactados pela ação, apesar do vídeo postado no Youtube. O Marketing de Experiência consegue criar uma ligação emocional forte entre a marca e o consumidor, que provavelmente por ter experimentado a ação na pele, vai se sentir mais próximo da marca.

Enfim, assista o vídeo e veja como o carisma da Ivete Sangalo é uma estratégia de recepção muito boa.

O CONSUMIDOR NA BERLINDA: o que as empresas/marcas fazem e o que não podemos fazer

2011-05-30T02:49:00.001-03:00

Desabafo pessimista

No absurdo universo paralelo do Brasil, nesse país-ilha que se isola de todo o bom senso, o consumidor continua sendo tratado como "O Sr. João Ninguém". Não porque este país seja a "Terra de Ninguém", ao contrário, vivemos em uma sociedade organizada em prol do interesse de poucos, centrada na lucratividade exorbitante dos que, magicamente, desabrocham seus negócios na cooptação dos excluídos, que hoje podem comprar o celular, mais açúcar, seu primeiro carro, sua primeira moto e conseguir seus primeiros financiamentos, suas primeiras parcelas, seus pequenos endividamentos. Os excluídos, que da mesma forma que os incluídos, ainda continuam na ignorância de seus direitos, pois são submergidos em um sistema legal completamente confuso e lento, que privilegia a famosa malandragem brasileira, sempre construída no jogo dos interesses das minorias destacadas, invariavelmente envolvendo negociatas e propina.

Este país vive na confabulação de estratégias mirabolantes, de lobbies poderosos, de imagens constantemente desconstruídas pela mídia e apagadas pela política; transita entre a honestidade descompensada e a permissividade promíscua. O relativismo impera quase que como um dogma antropológico perdendo-se nesse processo a real medida do correto.

Nós, consumidores, estamos na berlinda, pois como cidadãos já nos encontramos lá faz muitos e muitos anos. Basta notar o enriquecimento do ministro, o veto da Senhora Presidente à cartilha – a mudança de foco da polêmica do enriquecimento ilegal, para a legalidade da construção de cidadãos mais respeitosos com a condição alheia: corrupção X sexualidade. Claro que a sexualidade ganha. Assunto que brasileiro adora discutir, comentar, brincar e especular e sobre a corrupção e a política não há o que discutir, afinal no imaginário dos nossos conterrâneos "se não tem remédio, remediado está".

Enquanto discutimos se devemos ou não ensinar nossas crianças a serem cidadãos mais justos, os verdadeiros donos dos processos de decisão nesse país escamoteiam a corrupção desenfreada de um sistema vil para baixo do tapete, enobrecendo a ladroagem como forma de sucesso profissional e destaque político.

É claro que frente a essa agenda nacional, os nossos pequenos problemas como consumidores são risíveis. A morosidade do sistema legal é apenas sequela de um sistema amplo e preparado para esvaziar a seriedade de toda uma sociedade, seja no discurso que ela produz de si mesma, seja nos modelos que absorve como ideias e representativos.

O jurídico do país é coadjuvante de um processo político infestado por valores duvidosos, latifundiários e permissivos. Ser permissivo é item premente para assumir cargo na grande máquina pública, que movimenta labirintos de sombras nas casas legislativas de todo o país. Sofremos como consumidores, porque sofremos como cidadãos. Esta é a mais pura verdade.

A visão micro e nada melhor

Preso na teia dessa permissividade e imoralidade enjoativa que envolve o nosso país, fui agraciado neste último mês com 3 situações inusitadas e surreais na relação com três marcas: Nextel; Renault/Itavema e Carrefour.

Nextel

Motivo do meu contato: cancelamento da linha.
Expectativa: cancelamento realizado no primeiro contato com a central de atendimento.
Frustração: a burocracia da empresa que ainda não cancelou a minha linha (solicitado em 17/05).
Coisas sem sentido: você liga para cancelar e eles abrem um protocolo de cancelamento para ser atendido em até 48h (foi em 72h), para então mandar um
documento digital a ser preenchido e assinado (mesmo tendo confirmado todos os meus dados na primeira e segunda ligação), que deve ser encaminhado novamente (digitalizado) à Nextel.
Perguntas que não querem calar. Há inteligência por trás de todo esse procedimento? Esse tipo de procedimento não parece uma estratégia de retenção de cliente? Essa estratégia é ética? O consumidor não é lesado com esse procedimento tartaruga? Qual a dificuldade em a Central de Atendimento realizar o cancelamento quando o consumidor solicita? Por qual motivo é preciso repassar a um outro setor? E por que isso demora 48h (foi 72h no meu caso)?
O que ficou dessa experiência? Desconfiança completa da marca; dúvida sobre a legalidade da conduta da empresa; frustração de não ter meu pedido devidamente atendido; sensação de inutilidade da Central de Atendimento; não voltarei jamais a ter uma linha da Nextel e tenho divulgado a todos que conheço o tratamento degradante que estou sofrendo; sensação de despreparo da Nextel em resolver algo extremamente simples.

Renault/Itavema

Motivo do meu contato: comprando um carro novo e dando o meu na troca.
Expectativa: um carro novo gera sempre uma grande expectativa de que o processo seja positivo, memorável e prazeroso.
Frustração: durante o processo "tive" que comprar um serviço casado, que não fazia parte da minha expectativa de venda.
Coisas sem sentido: o serviço se referia à análise do meu carro, por uma empresa terceirizada (fundo de quintal), avaliando se ele estava apto a ser vendido. Se o carro não tinha nenhuma adulteração. O serviço foi feito em um local sem a menor infra-estrutura (a suposta assistente – assinou como assistente no laudo – demorou mais de 50 minutos para baixar as fotos da câmera e imprimi-las, pois o computador era velho e a impressora usava cartucho reciclado) e sem a devida indicação das competências técnicas do analista (ele assinou como analista no laudo). Pelo serviço eu fui cobrado em R$ 120,00. Serviço este que foi feito em 15 minutos pelo "analista" e demorou mais de 50 minutos para ser concluído pela "assistente".
Perguntas que não querem calar. Por qual motivo tive que pagar por um serviço, que é de interesse da concessionária ter? Por qual motivo tive que pagar um serviço, que já tinha sido realizado pelo avaliador? A concessionária não tem mecânico competente e tecnicamente preparado para isto? A empresa prestadora desse serviço pertence a quem? O "analista" que fez o laudo tinha qual formação? O que habilitava esse "analista" a emitir este parecer?

Obs.: estas perguntas foram feitas tanto à Renault, quanto à Itavema faz mais de duas semanas e nenhuma delas me respondeu.
O que ficou dessa experiência? Sensação de ser enganado; sensação de ter sido roubado em R$ 120,00; sensação de ter sido enganado; sensação de ter sido passado para trás, já que o "analista" não apresentou nenhuma credencial técnica para a execução do serviço.

Carrefour

Motivo do meu contato: não recebi na data programada (programada com 10 dias de antecedência) o eletrodoméstico comprado pelo site.
Expectativa: ansiedade em receber o eletrodoméstico, para compor o meu apartamento do jeito que eu quero; expectativa de receber o produto conforme o agendamento efetuado no próprio site e com 10 dias de antecedência.
Frustração: não ter recebido o produto comprado, conforme estabelecido no próprio site, com a entrega programada. Além disso, o pior é não ter uma loja física aonde a reclamação pudesse ser feita, sem que tivesse que entrar com uma Central de Atendimento sem a menor competência e autonomia para resolver absolutamente nada.
Coisas sem sentido: o produto não chegou, apesar de ter ficado esperando das 11h às 19h do dia 27/05 e o pior foi o atendimento pela Central. A atendente abriu um protocolo para que o analista do Carrefour entrasse em contato comigo em até 48h, para verificar o problema. Ou seja, eu comprei no dia 17/05, programei a entrega para 10 dias depois no período da tarde, o produto não chegou e eu ainda teria que aguardar 48h para algum funcionário de nível intermediário verificar o meu problema e marcar alguma outra data de entrega, pressupondo que este processo de verificação seja efetuada de maneira eficiente e rápida (obviamente, isto é um sonho). Para minha surpresa, ao consultar o site novamente para verificar o meu pedido no dia 28/05 (sábado), estava postado no sistema que o produto tinha sido entregue no dia 27/05 às 18h. Liguei novamente para a Central de Atendimento, que emitiu outro protocolo e me disse que o analista entraria em contato comigo em até 48h. Insisti com a atendente, que eu não havia criado este problema e que deveria ter uma resposta imediata, pois era sério informarem que o produto estava em meu poder, quando não estava (no meu entender isso é difamação). A atendente foi de uma inutilidade exasperante, pois ela não tinha autonomia para absolutamente nada, a não ser abrir um protocolo, além disso, informou que nenhum analista trabalhava aos finais de semana. Ou seja, supus eu que 48h seria a partir de segunda, já que não tinha ninguém para resolver o meu problema no final de semana, porque eles não trabalham ao final de semana, mas incrivelmente são capazes de gerar problema aos finais de semana.
Perguntas que não querem calar. Quem é que precisa de uma central de atendimento para abrir protocolo? Será que ninguém informou ao Carrefour que a Central de Atendimento deve solucionar o problema do cliente quando ele liga?
Por que consta no site que o produto foi entregue no dia 27/05 às 18h, quando não foi? O que será que aconteceu com o produto? O produto foi roubado? Por qual motivo eu devo esperar 48h para ter um problema solucionado, quando não fui eu que o criei? Por que a confirmação do pagamento é feita no mesmo dia, com minutos de diferença em relação à compra e a solução do problema criado pela própria empresa leva 48h para ser escutado? Será que a empresa tem é competente para resolver o problema em 48h?
O que ficou dessa experiência? Total impotência, pois como era uma sexta-feira noite eu não tinha absolutamente nada que fazer. Sensação de descaso completo por parte do Carrefour, que por meio de um serviço desqualificado de Atendimento, não foi se quer capaz de verificar onde estava o produto. Perda completa da confiança no Carrefour. Jamais realizarei qualquer outra compra online com esta empresa e não voltarei às suas lojas.

A DEMOGRIFIA DAS MÍDIAS SOCIAIS

2011-05-18T22:29:00.003-03:00

O infográfico foi publicado pela AdvertesingAge, com o seguinte título The Demographics of social media – Ad age looks at the users of the major social sites
e a leitura vale a pena ser feita, apesar que não há nenhum aprofundamento analítico sobre as informações.

Da minha perspectiva há certas considerações que devem ser feitas, para melhor entender o fenômeno das redes sociais. Bom, primeiramente, as informações mais relevantes são apenas a respeito dos Estados Unidos, que são os cruzamentos das redes sociais com a faixa etária e por sexo. Temos assim três variáveis que se cruzam: sexo; rede social; faixa etária.

Ao comparar os dois gráficos percebo que não há diferenciação: tanto o público masculino, quanto feminino, constituído pelos jovens (18-24) são os que mais acessam as redes sociais que têm como maior foco o entretenimento – Facebook e Myspace. Por sua vez, estes dados são interessantes se comparados ao total da população (U.S. Population), que é em sua maioria constituída de adultos (25-54).

No tocante a leitura sobre a população feminina norte-americana, é expressivo o quanto as mulheres com + de 55 estão ficando fora das redes.

Por sua vez, o facebook deixa de fora a maior parcela de homens na população norte-americana que está entre 35-54 anos.

Bastante interessante, porém esperado, é o perfil do Linkedin, que é mais adulto, já que é uma rede com objetivos profissionais. Outro fato bem expressivo é o Brasil aparecer na quarta posição em presença nesta rede social, apesar de em números absolutos (considerando que seja) não ser tão significativo. Já na lista de países no Facebook o Brasil não é citado, porém se faz notar a quantidade de países emergentes nesta rede, enquanto que no Linkedin são apresentados países mais desenvolvidos, ou com PIBs mais volumosos. Excetuando-se Brasil e Índia os demais na lista do Linkedin são países ditos de primeiro mundo.

No tocante aos interesses no Facebook, as mulheres com filhos são predominantes, quando comparadas aos homens com filhos e elas também levam vantagem, o que é bem notável, nos interesses por esportes. Realmente, a essência do Facebook parece ser o entretenimento pela listagem de interesses – vinhos, gatos, cozinhar e esportes.

O Twitter parece ser uma rede com outro perfil, pois atinge tanto usuários mais jovens de 18-29, quanto usuários mais adultos de 30-49, em igual proporção. O que desponta como dado intrigante é que 63.7% dos usuários são brancos. É uma diferença bastante significativa em relação as outras etnias.

Como conclusão – pelo cenário desenhado pelo mercado norte-americano – parece que as redes sociais com foco em entretenimento geral acabam disputando o mesmo tipo de público, masculino e feminino, em iguais proporções; enquanto que Twitter e Linkedin com focos diferentes têm apelos a segmentos diferentes da população.

Os 30 maiores anunciantes do Brasil em 2010

2011-04-18T01:01:00.001-03:00

Ranking do Ibope Monitor dos maiores investimentos em publicidade no Brasil no ano passado

Anunciante	Janeiro a Dezembro 2010		Janeiro a Dezembro 2009
	Valor do investimento (R$)	Posição	Valor do investimento (R$)	Posição
Casas Bahia	3.095.281	1	3.059.239	1
Unilever Brasil	1.930.001	2	1.941.632	2
Hyundai CAOA	1.324.532	3	744.504	5
Ambev	1.241.776	4	914.580	3
Caixa (GFC)	980.808	5	847.500	4
Bradesco	926.195	6	735.412	7
Fiat	876.904	7	737.947	6
Reckitt Benckiser	830.084	8	460.429	16
Procter & Gamble	734.267	9	372.654	24
Volkswagen	702.970	10	485.956	14
Petrobras (GFC)	663.488	11	546.736	11
Cervejaria Petrópolis	659.327	12	397.799	22
Grupo Pão de Açúcar	649.518	13	421.425	20
Ford	627.149	14	557.021	10
General Motors	607.303	15	508.018	12
VIVO	589.156	16	456.328	17
Itaú	577.914	17	415.494	21
Coca-Cola	575.619	18	492.906	13
TIM Brasil	566.452	19	577.903	9
Colgate Palmolive	566.324	20	431.011	19
Peugeot Citroen	539.976	21	368.288	25
Hypermarcas	526.496	22	682.147	8
L'Oréal	444.060	23	287.420	*
TIM We	442.345	24	68.784	*
Banco do Brasil (GFC)	433.566	25	333.711	27
Danone	421.756	26	464.430	15
Claro	401.998	27	452.736	18
Renault do Brasil	385.467	28	253.387	*
Oi	375.497	29	285.713	*
Kia Motors	371.545	30	269.674	*

Interessantes – os 7 primeiros anunciantes são todos de varejo. Os 5 primeiros vendendo bens físicos, enquanto que o Bradesco oferecendo seus serviços aparece em sexto lugar.

Fonte: http://exame.abril.com.br/marketing/ranking-anunciantes-ibope-2010 - acessado em 18/04/2011.

Pequena companhia aérea voa a favor do vento com a mídia social

2011-04-10T11:21:00.002-03:00

Artigo originalmente publicado em www.noticias.uol.com.br – canal Internacional, publicado em 10/04/2011.

A popularidade de Richard Simmons, o guru da ginástica conhecido por sua grande personalidade e seus shorts minúsculos, chegou ao auge em algum momento dos anos 80, mas no YouTube ele está desfrutando de uma espécie de "momento Justin Bieber".

Simmons estrela um vídeo de segurança de voo para a Air New Zealand, no qual, além de fornecer as instruções padrão sobre máscaras de oxigênio e assentos flutuantes, ele guia os membros da tripulação, vestidos com roupas de ginástica fluorescentes e polainas, numa série de exercícios aeróbicos. Desde que o vídeo foi colocado no YouTube em 28 de março, foi visto mais de 1,9 milhões de vezes.

A Air New Zealand pode ser uma companhia pequena com uma presença modesta nos Estados Unidos (seus voos saem apenas de aeroportos em Los Angeles, São Francisco e Honolulu), mas seus vídeos online, assim como seus aviões, parecem decolar sempre.

Outro vídeo de segurança da companhia, que mostra a tripulação do voo toda nua, exceto por uma pintura corporal imitando uniformes, inclusive com gravatas para os homens e lenços para as mulheres, foi visto mais de 6,1 milhões de vezes desde que foi colocado no YouTube em 2009; um comercial mostrando pilotos e equipe de solo usando pintura corporal, que foi exibido apenas na Nova Zelândia mas também postado no YouTube, foi visto mais de 6,5 milhões de vezes.

Outro vídeo colocado no ar em 29 de março é estrelado pelo rapper Snoop Dogg e por Rico, um boneco criado para a companhia pela Loja de Criaturas de Jim Henson em Los Angeles. Rico, que começou a estrelar os vídeos online no ano passado, tem, segundo seus criadores, ascendência equatoriana e italiana, e seu inglês ruim o faz proferir, inadvertidamente, frases de duplo sentido.

O video foi visto mais de 500 mil vezes no YouTube, enquanto outros vídeos do boneco foram vistos, ao todo, mais de um milhão de vezes durante os últimos seis meses.

Os vídeos de Rico trazem um alerta sobre "linguagem e temas delicados", e se existe alguma coisa em comum entre todos os vídeos da companhia aérea, feitos pela agência .99 em Auckland (que faz parte do grupo BBDO), é o seu humor um tanto picante.

"É um grande desafio fazer as pessoas falarem sobre a Air New Zealand nos mercados internacionais uma vez que somos um país com cerca de 4,5 milhões de pessoas, no fim do mundo", disse Mike Tod, gerente geral de marketing e comunicações da companhia aérea. "Agir de forma segura não atrairá atenção, e estamos dispostos a assumir alguns riscos". A mídia social tem sido um vento favorável para os vídeos da Air New Zealand decolarem, com Snoop Dogg promovendo o seu no Facebook, onde ele tem mais de 7,8 milhões de seguidores, e no Twitter, onde tem mais de 3 milhões.

Simmons compartilhou seu vídeo com sua base mais modesta de seguidores (cerca de 7.300 no Twitter e 11.400 no Facebook), mas o vídeo também se beneficiou por aparecer no site popular Mashable, que recebeu a notícia antes por meio da empresa de marketing e relações públicas da companhia aérea nos EUA, o escritório de Los Angeles da CRT/tanaka.

A companhia aérea tem mais de 150 mil seguidores em várias páginas do Facebook e cerca de 25 mil seguidores no Twitter. No YouTube, a Air New Zealand tem um canal, onde usuários que seguem algum link para um vídeo da companhia podem encontrar outros, e os canais têm mais de 3.500 assinantes, que recebem links para novos vídeos quando são colocados no ar.

"As marcas não podem apenas depender da sorte e do acaso, e ter apenas uma estratégia de postar e rezar" no que diz respeito aos vídeos na internet, disse Dan Greenberg, diretor-executivo da Sharethrough, um agência de São Francisco que desenvolve propaganda online e estratégias de mídia social para o conteúdo na internet.

"Em vez de a Air New Zealand criar uma única peça de conteúdo fechada, ela está criando, na verdade, uma comunidade e uma conversa", disse Greenberg, que não trabalhou para a companhia aérea.

Alguns dos primeiros vídeos virais de marcas tinham pouca ou nenhuma associação com os produtos, normalmente pareciam ser feitos em casa, e ganhavam popularidade antes de as marcas assumirem o crédito. Mas os vídeos da companhia aérea, que são gravados em aviões de primeira linha e estrelados por belos funcionários da Air New Zealand, coloca a companhia na frente e no centro de tudo, e Greenberg disse que isso reflete uma tendência crescente.

"O que é tão excitante agora é que as marcas podem criar um conteúdo sobre si mesmas que seja divertido e inspirador e que não deixe de ser marketing de marcas", disse Greenberg. "As pessoas apreciam marcas e se identificam com marcas."

O que é mais singular sobre muitos dos vídeos virais é que eles repercutem além da internet: os vídeos de Richard Simmons e os de pintura corporal, assim como outros vídeos de segurança humorísticos que mostram a seleção nacional masculina de rugby da Nova Zelândia e o boneco Rico, transmitem as informações de segurança necessárias e são mostrados antes dos voos.

A Air New Zealand também está usando sua presença no Facebook para um propósito definitivamente mais sóbrio – dar apoio às iniciativas de ajuda depois do terremoto de fevereiro em Christchurch, com uma taxa de mortos estimada em torno de 180 pessoas. Uma página especial da companhia aérea no Facebook para apoiar as iniciativas têm quase 5 mil seguidores.

De acordo com Tod, o gerente de marketing da companhia aérea, a Air New Zealand contribuiu com mais de US$ 12 milhões em passagens gratuitas ou descontos para transportar equipes de emergência, bem como amigos e familiares das vítimas e sobreviventes.

Tod disse que os últimos vídeos virais já estavam sendo desenvolvidos na época do terremoto, e que de certa forma ajudaram a levantar dinheiro para as iniciativas de ajuda.

Quando Simmons esteve na Nova Zelândia para gravar o vídeo de segurança em março, ele também deu uma aula de exercícios físicos beneficente numa academia de Auckland, a Les Mills. Entre os que se juntaram à aeróbica de Simmons no palco e na sala de aula, que tinham como tema a década de 80, estava um diretor-executivo da Air New Zealand, Rob Fyfe, que usou shorts cor-de-rosa e uma bandana lilás. A aula levantou cerca de US$ 10 mil para as iniciativas de resposta ao terremoto da Cruz Vermelha.

"O terremoto teve um impacto significativo sobre a companhia aérea e seus empregados", disse Tod. "Muitos funcionários perderam familiares e amigos, ou perderam suas casas."

Tradução: Eloise De Vylder

FILME – LANTERNA VERDE: HIBRIDISMO DE LINGUAGENS

2011-04-04T11:42:00.002-03:00

Assisti o trailer de 4 minutos do filme do Lanterna Verde que deve estreiar ainda neste ano e fiquei extremamente surpreso com a miscigenação de linguagens.

Não sou um fã de vídeo games, apesar de ser uma área muito interessante de estudos e segundo informações que li esse mercado lucra tanto ou mais do que o mercado de filmes nos Estados Unidos – o que é deveras impressionante. No entanto, impressionante mesmo foi ver o quanto estas linguagens (cinema e vídeo game) estão confluindo.

O trailer mostra o Sinestro, alguns outros personagens do universo do Lanterna Verde que são alienígenas e OA, que seria o planeta sede da tropa. Estas cenas usam e abusam da estética do vídeo-game, tanto na construção dos personagens, nos seus movimentos, quanto na construção dos cenários extraterrestres. Os efeitos especiais estão se aproximando cada vez mais da estética do vídeo-game. Creio que para quem se interessa por essa área, o filme valerá a pena ser visto, principalmente para depois comparar com o game.
Assista o trailer abaixo.

II PRÓ-PESQ PP

2011-04-02T22:06:00.002-03:00

O II Pró-Pesquisa PP – Encontro Nacional de Pesquisadores em Publicidade e Propaganda – acontecerá no período de 31/06 a 01/07 de 2011, no Departamento de Relações Públicas, Propaganda e Turismo da ECA/USP, com o apoio da PPGCOM. O site do evento é www.eca.usp.br/propesq

SERÁ QUE DÁ SAMBA SANDY COM DEVASSA?

2011-03-14T13:09:00.006-03:00

Segundo o Portal do Administrador (http://www.memesgestao.com.br/) Sandy teria assinado um contrato de mais de um milhão de dólares para que sua imagem seja usada pela marca durante o ano de 2011. Para que se tenha uma ideia, o Portal estima que a garota-propaganda anterior – Paris Hilton – tenha levado 700 mil dólares. Além disso, segundo o Mundo do Marketing (http://www.mundodomarketing.com.br/) a Schincariol deve investir em 2011 R$ 500 milhões em marketing.

Com base no artigo "Devassa continua polêmica para aumentar popularidade", do Mundo do Marketing só no Rio de Janeiro houve um aumento de 300% nos lucros após o anúncio com Paris Hilton, que gerou inicialmente 75% de recall. Em SP o aumento no lucro foi de 125%. Ou seja, pode ser que estrategicamente ter a Sandy como garota-propaganda seja uma decisão já embasada em um acerto anterior. No entanto, será que a marca não ficará refém desse tipo de ação? Para se manter no topo será que não terá que investir cada vez mais em supostas "devassas"?

Sobre a Garota Propaganda

Uma lembrança ótima encontrada no artigo "Sandy é musa da Devassa, mas não gosta de cerveja" do Mundo do Marketing foi o fato da Sandy dar uma entrevista para um programa (Conexões Urbanas da GNT) dizendo que não gostava do sabor amargo da cerveja, não importando se tivesse com álcool ou não. A coerência foi para o "espaço", afinal a marca investe em uma garota propaganda que não gosta do seu produto. Talvez, na década de 80 e 90 isso fosse algo possível, atualmente, com o acesso que o consumidor tem as informações é uma jogada extremamente arriscada.

"Todo mundo tem um lado Devassa" – significa exatamente o quê? Uma das primeiras coisas que se aprende no curso de comunicação social é que os significados, quando não são bem amarrados, dão chance para diversas interpretações. É um ato falho dos produtores imaginarem que o receptor, com seu repertório diverso, não vá extrair desta simples frase, ou mesmo de comunicações mais complexas outras interpretações que não as esperadas/desejadas pelos anunciantes. Neste sentido, pressupor que todos ou todas têm um lado "devassa" é oferecer ao consumidor um manancial de possibilidades para imaginar e falar qualquer coisa sobre a campanha. No entanto, talvez o que esteja conduzindo a estratégia de campanha seja aquela máxima "Fala mal ou fale bem, mas pelo menos fale de mim".

Como não poderia deixar de ser, tendo a Sandy como garota-propaganda, a campanha adquiri um ar "morno", a "loura" não é nem quente, nem gelada. Basta que se veja o uso das cores que irradiam um tom mais intenso do centro e atrás da Sandy, para se expandir de maneira mais fria para as bordas da peça.

A opção por quadricular o fundo diminui o impacto das cores e reforça um aspecto mais "quadrado" da campanha. Além disso, para um olhar mais atento fica nítido o fato de que a Sandy não está segurando nenhum copo de cerveja.

Outra decisão de direção de arte que parece ter sido bem fraca é colocar a Sandy em uma bancada mostrando razoavelmente os seios. Haveria mais devassidão se ela estivesse de corpo inteiro e em uma posição provocante. A maquiagem com tons pastéis também parece bem divergente do tema da campanha "Todo mundo tem um lado devassa", pois o pastel é uma tonalidade mais neutra, menos chamativa e mais comportada. A pergunta que não quer calar é "Qual seria o lado devassa da Sandy, ela tem?".

Apenas para título de comparação vou incluir uma peça impressa da campanha anterior com a Paris Hilton.

A diferença de temperatura é nítida. Enquanto a peça com a Sandy é morna, a peça com a Paris Hilton é quente, pois a composição também é bem feita. O palco com um pano ao fundo, retomando a campanha televisiva e a chamada/título é sensacional.

Quanto aos vídeos da campanha o que fica de imagem é que o lado devassa da Sandy, não passa de um lado "porra loca" de quem está experimentando fazer algumas estripulias. Dançar "Conga La conga" em cima da mesa de um bar é tanto um ato de adolescente, quanto uma atitude de bêbada. O mais interessante é que a conotação sexual parece esquecida, mesmo com um shortinho curto ela não convence pelo apelo sexual.

O segundo vídeo também se passa em um bar e há um palco, onde a Sandy encena uma dança sensual. O mais marcante é a locução em off afirmando com veemência que todo mundo tem um lado devassa, como se fosse necessário reforçar muito essa nova imagem, para que cole na cantora Sandy.

Estrategicamente, talvez, a decisão tenha sido correta, tendo como base os números da campanha anterior; em termos de comunicação e linguagem é nítido que algo se perdeu nessa transposição do "Bem devassa" para o "Todo mundo tem um lado devassa".

Sobre o Marketing

Investir 1 milhão de dólares em uma garota-propaganda que inicialmente não desperta nenhuma relação com a marca, de fato, é muito arriscado, mas como bem lembrado por uma amiga economista (Rosana Corazza), algumas perguntas devem ser feitas (e vou citá-la literalmente em suas perguntas):

Houve impacto significativo nas vendas após a campanha no ar? Quanto deste impacto pode ser creditado à garota-propaganda?
Será que esta estratégia pode ter impacto no market share da Devassa nos próximos meses, ou neste ano do contrato com a Sandy?
Será que vincular a marca Devassa à cantora Sandy pode ajudar a alavancar a carreira dela, que anda bem caída?

Obviamente, por enquanto ainda não existem estes dados disponíveis no mercado, mas vou acompanhar para ver como anda a saga da Devassa e, também, para saber se deu samba.

CARTAZ DO FILME - CAPITÃO AMÉRICA

2011-02-20T23:52:00.001-03:00

Mais um lançamento de filme baseado em personagem de História em Quadrinhos e como sou um grande fã, não poderia deixar de incluir no blog o cartaz do film do Capitão América.
Nos quadrinhos o personagem é um "bom moço" nato, ao menos na versão mais tradicional, já que existem outras opções dentro do Universo Marvel.

Cartaz do filme Capitão América

O interessante é notar a construção do personagem no cartaz, a posição dele, que parece estar rezando e ao mesmo tempo se concentrando ou se preparando para algo. As mãos segurando o escudo em frente às pernas indica concentração e sinal de respeito.

As particulas que voam para todos os lados, construindo o cenário do personagem, indicam grande movimento ou explosão e a cor cinzenta torna a cena ainda mais impressionante e impactante.

Não sei se o filme promete, já que o ator não é lá grande coisa (fez o Tocha Humana nos filmes do Quarteto Fantástico, se bem que a Jessica Alba como Mulher Invisível é muita piada - uma latina fazendo o papel de uma loira bem ariana..rsrsrs). Enfim, sou um otimista. Vou esperar pelo melhor.

RONALDO FENÔMENO ENCERRA A CARREIRA – MARKETING INTELIGENTE

2011-02-15T16:10:00.002-02:00

Assista parte da coletiva.

A coletiva de imprensa dada ontem (14/02/2011) por Ronaldo antecipa em pouco menos de 1 ano sua saída do Corinthians, que estava programada para o final de 2011. No entanto, as derrotas seguidas, o fraco desempenho em 2010, além das constantes contusões levaram o jogador a esta antecipação.

Em que pese todo o arsenal emocional usado durante a coletiva (as pausas constantes, os agradecimentos, os olhos vermelhos e outros) há que se notar a condução bem feita, estratégica e sob uma perspectiva de marketing deste acontecimento.

Primeiro, o Ronaldo vestia uma camisa pólo com o logo da Nike, que por sua vez preenchia o cenário atrás do jogador. Em outro momento da entrevista ele fez questão de agradecer aos patrocinadores (Ambev, Nike, Claro e Hypermarcas) e destacou a Hypermarcas por ter acreditado no projeto Corinthians, dando a entender que ele foi um dos articuladores – o que já remete à sua sociedade na Agência de Marketing Esportivo.

Ainda em relação aos patrocinadores há que se pontuar o discurso inteligente do jogador ao reforçar o vínculo não apenas de negócio, mas emocional que tem com a Ambev e a Nike, que o patrocinam desde os 17 anos.

Um fator que achei bastante inteligente foi colocar ao lado os filhos do jogador, pois com certeza serviu para amenizar as perguntas, melhorar a imagem e ainda valorizar as marcas patrocinadoras, bem como o próprio Corinthians, já que um dos meninos usava uma camiseta do clube.

O discurso do jogador também é um elemento que deve ser olhado com atenção. Além de ser pausado, pontuado por momentos de silêncio para recuperar a compostura (o que, convenhamos, gerou empatia com os jornalistas), ele usou certos recursos que se não forem estilísticos, são bem persuasivos. Por exemplo, trabalhou em cima de um raciocínio dual, que é muito simples, sempre se posicionando como o lado bom, o lado disposto a perdoar, a reconhecer e agradecer. Alguns exemplos para este raciocínio: quando agradeceu e ao mesmo tempo fez críticas à torcida do clube; quando agradeceu e apontou jogadores que lhe causaram problemas; quando se referiu aos jornalistas que fizeram chacotas com sua mudança de peso e agradeceu assim mesmo.

Por fim, e por mais que seja real, a desculpa do hipotiroidismo foi muito bem colocada e apresentou as necessárias justificativas para uma fase irregular que começou faz 4 anos, com sinais evidentes no seu rendimento e na mudança de peso. Além disso, frase interessantes foram: "fui vencido pelo meu corpo", "minha cabeça comanda, mas minhas pernas não obedecem". Desta maneira, o jogador mantém a imagem de guerreiro, de lutador, de batalhador, que infelizmente foi vencido por uma conjunção de fatores que estão além de sua capacidade de controle. Quase como se "foi Deus quem quis assim". Esse tipo de raciocínio o isenta de suas falhas, pois quem é que controla o destino?

Concluindo, faz realmente a diferença ser bem assessorado por profissionais inteligentes de marketing.

GESTÃO DE CONHECIMENTO E COMUNICADORES

2011-02-10T11:50:00.001-02:00

Gestão do conhecimento como diferencial estratégico para o comunicador

(originalmente publicado no www.pluricom.com.br)

As grandes disciplinas gerenciais abordam com constância a mutação dos cenários, sejam os micros ou macros, de forma segmentada ou generalista, na verdade não importando como eles se apresentam, mas sim o fato de que seu contexto se altera com grande rapidez.

Tais alterações surgem em virtude da forte existência de sistemas globalizados e globalizantes, não há mais a hegemonia de um sob o outro. Uma multinacional em solo nacional tanto oferece processos, procedimentos, comportamentos e outras características globais, como também absorve estes mesmos elementos de forma inversa – ou seja, é possível ser globalizante, mesmo dentro de uma empresa global.

A mudança de cenário torna-se mais acentuada, pois as relações de comando também se flexibilizam, afinal na era das redes de conhecimento a centralização e verticalização das estruturas impedem os fluxos contínuos de informação, que bombardeiam tanto as cadeias de comando, quanto o estrato dos comandados.

São justamente esses bombardeios que modificam com incrível velocidade os cenários mercadológicos e é por isso que muitas empresas estão se conscientizando a respeito da questão da Gestão de Conhecimento, como um fator fundamental na tomada de decisões e na definição de cenários com maior rapidez.

No entanto, não caberá a este artigo versar sobre as ferramentas necessárias a uma boa GC para empresas, ao contrário, pois interessa mais aparelhar o profissional de comunicação nessa questão, a fim de que possa tomar tal instrumento como diferencial de carreira.

Obviamente, a torrente de informação que enche caixas de e-mails, que se avoluma nas mudanças de diagramação dos jornais e revistas, que se apresenta nos incontáveis canais da TV a cabo, ou mesmo nos milhares de páginas na internet são fragmentos de um sistema midiático que se expande incansavelmente pelas regiões do globo e, também, para o exterior do planeta povoando outras esferas (satélites, naves robôs etc).

O profissional de comunicação é um dos mais capacitados a entender e dar conta da rede de mídias, sua formação tende a privilegiar a compreensão das diversas linguagens que constituem esse emaranhado de meios de comunicação, portanto de coletar, analisar, discernir e produzir fluxos de informação que se apresentam de maneira contínua.

Essas competências do profissional de comunicação se expressam por meio de diferentes instrumentos de marketing os quais ele deve dominar, como assessoria de imprensa, pesquisa de mercado e suas variáveis, sistema de informações de marketing, redes de relacionamento, campanhas de comunicação e assim por diante.

No entanto, há uma defasagem em relação ao modo como as informações devem ser gerenciadas e, conseqüentemente, transformadas em conhecimento.

Nesse ponto a Gestão de Conhecimento se configura como um diferencial valioso ao profissional em sua carreira, afinal lhe oferece, mais do que ferramentas, uma postura conscienciosa a respeito da cadeia de produção cognitiva individual e organizacional.

Há que se entender que qualquer organização para sobreviver necessita renovar o seu estoque de conhecimentos utilizáveis e rentáveis, o mesmo se dá com o profissional, principalmente aquele que responde pelas áreas de comunicação de uma empresa. Conhecimento está diretamente atrelado a criatividade, pois ninguém consegue criar a partir do nada, sempre deve ter um referencial, algo que sirva de trampolim para a criação.

Muito se fala de aprendizado contínuo como forma de se manter atualizado em relação às novidades que surgem aos milhões nos meandros gerenciais, em qualquer área. No entanto, a questão relevante que se apresenta é a gestão do conhecimento, ou seja, como conhecer tudo o que se deve e colocar em movimento tudo o que se sabe.

Três etapas são essenciais para se conscientizar a respeito do potencial da GC:

Priorizar assuntos/temas;
Documentar fontes de informação;
Desenvolver estratégias de GC.

A priorização dos temas diz respeito não somente ao campo profissional, por exemplo: cotações do dólar, principais novidades em tecnologia de informação, marketing, promoção e merchandising; mas também a assuntos de cultura geral: cinema, teatro, livros (romances, contos, etc), exposições, festas, eventos etc.

Determinar a ordem de importância e agrupar os temas por áreas (profissional, cultural, diversos) é relevante para a construção de uma rede de conhecimento, pois facilita a projeção e planejamento de ações.

Os temas ligados ao aspecto profissional devem, primeiramente, estar em acordo com o negócio da organização, sua frente de atuação e em seguida com áreas mais específicas como: marketing e comunicação.

Por exemplo, em marketing pode lhe interessar a segmentação de varejo; já em comunicação o foco pode ser cultura organizacional.

O importante é que os temas fiquem claros, objetivos e alinhados com a sua perspectiva de crescimento na organização. Lembrando que as mudanças de cenários também atingem as prioridades da sua Gestão de Conhecimento, sendo assim deve haver flexibilidade suficiente para mudar os assuntos e suas prioridades conforme o contexto exigir.

Gestão de Conhecimento deve ser dinâmica e se atualizar para melhor oferecer subsídios às tomadas de decisão.

O item 2 diz respeito ao mapeamento das fontes de informações, pensando com bastante amplitude neste tópico podemos entendê-lo como por exemplo: uma pessoa de notório saber; um meio de comunicação (revista, jornal, site, livro) até mesmo uma conversa informal no corredor.

No entanto, toda fonte deve ser checada, principalmente, informações obtidas na internet, pois sua procedência pode ser devera duvidosa. Para cada tema/assunto é interessante pesquisar suas possíveis fontes, determinar origens, período de atualização e grau de confiabilidade.

Após esse trabalho de levantamento e pesquisa deve-se partir para a formulação de estratégias, que é a realização prática que se dará para o conteúdo adquirido.

Citarei alguns exemplos de possíveis estratégias de gestão de conhecimento, no entanto, como uma área em constante dinamismo, mais vale a capacidade de análise do profissional de comunicação para saber como suprir suas necessidades, bastando para isso lembrar que a GC é um subsídio para tomadas de decisões, independentemente, do nível hierárquico em que o profissional estiver.

Rede de relacionamento e/ou conhecimento: montar grupos por assuntos de pessoas que possam contribuir para o desenvolvimento de algum conhecimento em específico. O que temos nessa estratégia é uma fusão entre networking (reconhecer a influência profissional dessas pessoas) e um fórum de discussão (um e-grupo);
Participar de comunidades de aprendizado: a internet está cheia de fóruns que podem beneficiar aquele que está ansioso por conhecimento. Obviamente, nem todo fórum é realmente interessante, por isto é de suma importância verificar sua credibilidade;
Planejar cenários: com base nas informações adquiridas o ideal é projetar cenários (mercadológicos, organizacionais, comunicacionais) que simulem situações possíveis em seu campo profissional, prevendo problemas e como atuar em tais situações;
Planejar mapas de conhecimento: onde será possível atuar profissionalmente e quais tipos de conhecimento são exigidos;
Retorno do conhecimento: mensurar o quanto pode valer seu conhecimento, quais são suas habilidades, competências e de que forma elas poderão ser empregadas e a que custo.

Enfim, são incontáveis as possibilidades e empregos de uma gestão de conhecimento para o profissional de comunicação, principalmente porque ele funciona, na maioria das vezes, como um articulador entre diversas áreas, departamentos, diretorias e pessoas.

Esse conhecimento é essencial para um avanço oportuno na carreira, além do que a GC pode lhe oferecer uma visão mais apurada a respeito de colegas, pois ela nos força a encará-los como fontes de informação, sendo assim, devemos mapeá-los também.

Como última dica, mas não menos importante, fica o conselho de que nem toda informação é interessante, ou pode ser transformada em conhecimento, além disso, conhecimento distribuído, compartilhado ou disseminado não é conhecimento perdido, ao contrário, a medida em que o compartilhamos temos a possibilidade de aumentá-lo, pois ele será absorvido, trabalhado, elaborado por novos atuantes e devolvido. Todo conhecimento exercitado intelectualmente tende a crescer, mostrar novas perspectivas e possibilidades de atuação. Portanto, desde já exercite o seu.

VÍDEO - BELLE D'OPIUM

2011-02-04T14:49:00.002-02:00

PERFUME BELLE D'OPIUM

2011-02-04T14:44:00.001-02:00

Perfume de YSL - Belle d'Opium

Assisti a um vídeo no Youtube do perfume YSL o Belle d'Opium (assista ao vídeo) - porque li uma reportagem afirmando que o comercial simula o consumo de drogas, portanto, considerando isso o órgão regulador inglês resolveu barrar o comercial.

A relação com a droga se encontra em alguns gestos, talvez índices de consumo, que poderiam indicar certa relação com o consumo de drogas. Estes gestos são feitos enquanto a modelo/atriz dança ao ritmo de uma música bem sensual, com excelentes batidas e quase hipnótica. Ao mesmo tempo o comercial remete a úma estética oriental, uma mistura de indiana com egípcia e traços de padrões mouros, como se a dança acontecesse dentro de uma igreja ortodoxa - o que me lembra que há uma certa vertente oriental e ortodoxa da igreja na qual os cléricos dança vertiginosamente rodopiando até entrarem em transe. Este é considerado um ritual sagrado.

Por isso, o comercial é interessante, primeiro o próprio nome apela para uma flor da qual se extraí um tipo de droga (ópio), segundo por essas referências (até musicais) misteriosas, enquanto a estética confere um ar sacro ao filme. Muito bem bolado. No meu entender não vejo motivo para retirá-lo do ar. Se fosse assim, seria mais ético retirar as campanhas de cervejas do ar.

VÍDEOS FILMAM OBJETO NÃO IDENTIFICADO EM JERUSALÉM

2011-02-03T21:19:00.000-02:00

Esse é interessante e nem a semiótica explica e olha que a semiótica explica um monte de coisas.
Assisti esse vídeo no site Gizmodo, que tem como foco discutir gadgets e outras tecnologias. São três vídeos que filmam o mesmo fenômeno - um objeto não identificado pairando e baixando até um ponto histórico em Jerusalém e depois subindo velozmente. Bem interessante e instigante e nos faz pensar o que existe por ai que não sabemos.
Acesse o link - Gizmodo - Vídeo Interessante.

DANÇA COM AS MÃOS

2011-02-02T23:58:00.001-02:00

Apesar do tema central do Blog não estar relacionado com dança, este vídeo que assisti via Youtube é sensacional e merece que se perca alguns minutos para apreciá-lo. O casal de dançarinos acompanha a música (divertida) apenas com passos dançados pelas mãos. A coreografia é super interessante, ritmada, sincronizada e divertida. Realmente, vale a pena ver o Grupo Up and Over It no vídeo We no speak americano
O Grupo de dança é tão interessante que estrelou um comercial para o McDonalds, também vale a pena assistir - Propaganda McDonalds Hand Dance

LOGO RIO 2016

2011-02-01T18:00:00.000-02:00

O logo elaborado pela Agência Tátil - design de ideias - do Rio de Janeiro captou completamente a expressão dos jogos que acontecerão. Além disso, as explicações e o processo criativo podem ser vistos no vídeo disponível sobre o Making Of - Logo 2016

ETNOGRAFIA E MARKETING

2011-01-25T16:31:00.002-02:00

Na segunda semana de janeiro de 2011 fiz um curso sobre Etnografia Aplicada a Pesquisa de Mercado ministrado pelo Prof. Fábio Mariano Borges na ESPM, segundo ele a etnografia é um método originário da Antropologia, que é uma área das Ciências Sociais, praticamente, irmã da Sociologia.

O meu objetivo foi entender de que maneira a Etnografia poderia ser usada em comunhão com a Semiótica. Pelo que pude apreender a etnografia, de fato, é um método. Ou seja, uma forma do estudioso se relacionar com o objeto de estudos para extrair dele as informações necessárias, determinadas no objetivo da pesquisa.

A etnografia se posiciona como um método de não-interferência, apesar de se fazer por meio de uma observação participante. Participante significa acompanhar o entrevistado em seu contexto, no entanto, sem a possibilidade de interferir em qualquer situação.

Vários foram os exemplos apresentados pelo professor no curso – um interessante foi a pesquisa com pacientes diabéticos. Houve um acompanhamento destes pacientes pelo observador em vários momentos de sua rotina, para entender sua relação com a doença.

Esse acompanhamento se traduz por meio da profundidade, relacionando-se com as atividades do entrevistado, com sua rotina em casa, com sua rotina com a família e com demais pessoas de suas redes sociais. Para tanto, é necessário que todo esse material seja coletado, segundo Fábio Mariano Borges a coleta se faz por meio de filmagem e fotografia, além de entrevistas prévias com os possíveis participantes da pesquisa etnográfica.

Algo que me chamou muito a atenção foi o olhar interpretativo do observador que acompanha o entrevistado e o olhar interpretativo do analista desse rico material coletado.

Efetivamente, o olhar de estranhamento – como o Fábio Borges o chamou – é fruto de uma vivência que pretende estranhar tudo o que o outro faz, achar diferente até mesmo a situação mais rotineira e regular.

Penso que o semioticista até poderia se aventurar como um observador e usar sua experiência na semiótica para percorrer o contexto do outro buscando inferências. No entanto, parece-me que o melhor posicionamento para o semioticista em uma pesquisa etnográfica é, sem sombra de dúvida, a parte de análise dos dados.

Primeiramente, o semioticista observa a linguagem do registro dentro da perspectiva do meio de comunicação usado e segundo suas leis de captação e representação. Além disso, encontra na lógica semiótica os caminhos possíveis de interpretação, pelos quais os signos percorrem ao serem registrados naquela composição.

A perspectiva semiótica também oferece um olhar que retorna com o signo até seu referente para entender de onde surgiram aquelas informações, além disso, busca na forma como a representação está presente os seus elementos qualitativos, singulares e de lei e, por fim, avalia quais são as proposições/interpretações que o signo está apto a gerar. Neste caso, o signo é claro que é o registro fílmico ou fotográfico.

Obviamente, esta é apenas uma hipótese a respeito de como o trabalho semiótico seria útil para o método etnográfico. Creio que são complementares, pois a semiótica não tem um método de coleta de informações e, ao que parece, a etnografia não é um método de sistematização e interpretação de informações, sendo assim, aos meus olhos parecem complementares quando pensadas como instrumentos de pesquisa e consultoria na área de pesquisa de mercado.

COMENTÁRIOS SOBRE A ANÁLISE SEMIÓTICA DO PRODUTO ACHOCOLATADO ALPINO E SUA CAMPANHA

2011-01-08T18:58:00.001-02:00

Encontrei disponível no seguinte endereço - http://www.mp.pb.gov.br/arquivos/psicosocial/analise_semioticada.pdf - uma análise semiótica do Achocolatado Alpino e sua campanha publicitária.

O fato interessante é que esta requisição foi feita pelo Ministério Público da Paraíba, para melhor entender os significados desses signos em um processo de propaganda enganosa contra a Nestlé, que é dona da marca Alpino. De fato, um ganho para a Semiótica como forma de atividade profissional importante para a compreensão e tomada de decisões em diversas áreas.

A análise semiótica foi realizada por Mirza Mara Porto, com a contribuição de Carlos Antonio Fragoso Guimarães, que são do Núcleo Psicossocial do 1º CAOP.

No entanto, algumas ressalvas devem ser feitas, principalmente, em relação a compreensão da atividade publicitária. Primeiro pressuposto que me parece errôneo é partir de autores que ainda trabalham a publicidade como um "meio de comunicação de massa". Principalmente, porque a publicidade nunca foi um meio de comunicação, mas sim uma forma de linguagem que permeia diferentes mídias. Obviamente, existem algumas mídias que são puramente publicitárias (post-card de veiculadoras como Micca, Joker e outras), mas a publicidade em si não é uma mídia.

Além disso, uma citação indireta que aparece no texto é um tanto quanto ingênua. Reproduzo a seguir a parte do texto, que pode ser encontrado no endereço eletrônico indicado acima:

Segundo Sterba (1950), um dos objetivos da publicidade de massa usando comunicação pictórica, é o de forçar o consumidor, intencionalmente ou não, a regredir a um nível mental infantil por meio de associações dos produtos a gratificações emocionais, normalmente a nível da fantasia de reconhecimento social. Nesse nível, é mais provável que o consumidor faça o que o anunciante do produto espera dele, ou seja, compre o produto anunciado.

Imaginar, atualmente, que um produto de uma grande marca como a Nestlé trabalha publicidade de massa, parece-me, um tanto quanto, ingenuidade profissional. Obviamente, a marca Alpino leve em consideração informações específicas que, provavelmente, são oriundas de pesquisas de mercado, com o objetivo de determinar suas estratégias, inclusive, as de comunicação.

Outro aspecto é conferir à publicidade o poder de fazer o indivíduo "regredir a um estado infantil". Apenas patologias psiquiátricas poderiam explicar um indivíduo regredir a um estado infantil, felizmente, a publicidade não tem esse capacidade. No máximo, a publicidade ressalta valores, necessidades e desejos que estão presentes no consumidor e apresenta a ele uma opção de saciar essas ansiedades descobertas, ou que já estavam presentes à sua consciência.

Ainda sobre a citação, dificilmente o consumidor fará o que o anunciante espera dele. Este é outro poder que a publicidade não tem. A publicidade sugestiona, incita, realça, valoriza, promove, anuncia, mas ela não comanda autoritariamente.

A análise apresenta uma leitura descritiva bastante interessante, no entanto tece relações estereotipadas com o público jovem, por exemplo, ao dizer que o segmento fast food é próprio da juventude. Nos grandes centros urbanos a realidade deste segmento é a realidade de muitos tipos de consumidores, que espremidos pelo tempo curto de seus almoços ou afazeres, assumem esse tipo de alimentação como parte de sua rotina. Outro trecho do texto que demonstra um ranço esquerdista sem sentido nesse tipo de análise é o seguinte: A familiaridade dos jovens brasileiros com termos importados dos Estados Unidos está relacionada com a invasão da cultura norte-americana em nosso país.

A expressão "invasão cultural norte-americana" é datada, quer dizer, surge na década de 70 para dar conta de um contexto de recepção "passiva" de conteúdos culturais produzidos nos Estados Unidos. Atualmente, com os processos de globalização não há este sentido de invasão, já que os jovens vivem essa realidade como sendo sua, não como uma realidade que os toma e os domina em processos que os alienam. Além disso, termos em inglês fazem parte do cotidiano de diversas profissões e diversos segmentos, também, não sendo algo restrito aos jovens.

Fora isto, nesta análise semiótica não há o uso de jargões próprios da área, o que causa estranhamento, já que tem como função levantar as representações possíveis dos signos, que poderiam ser usadas em um eventual processo contra a marca-mãe.

A análise semiótica é uma ferramenta de apoio a tomada de decisões, como afirmado anteriormente, porém para que se sustente como procedimento lógico e científico é preciso usar os instrumentais teóricos que são oferecidos por este corpo de teorias, que constituem as semióticas.

Do meu ponto de vista, a teoria semiótica mais apropriada para esse tipo de análise, que subsidia tomada de decisões estratégicas, é a de extração peirceana, ou seja, aquela articulada por Charles Sanders Peirce ("O que é semiótica", Lucia Santaella, da Editora Brasiliense).

PEQUENA LISTA GERAL DE LIVROS INTERESSANTES EM 2010

2010-12-29T20:04:00.003-02:00

A marca pós-moderna: poder e fragilidade da marca na sociedade contemporânea. Andrea Semprini, da editora Estação das Letras e Cores.
O significado da marca: como as marcas ganham vida na mente dos consumidores. Mark Batey, da editora Best Business.
Metaciência:
como guia de pesquisa. Lucia Santaella e Jorge Albuquerque Vieira, da editora Mérito.
Estratégias Semióticas da Publicidade. Lucia Santaella e Winfried Nöth, da editora Cengage Learning.
O futuro da internet: em direção a uma ciberdemocracia planetária. André Lemos e Pierre Lévy, da editora Paulus.

PEQUENA LISTA DE LIVROS SOBRE COMPORTAMENTO DO CONSUMIDOR

2010-12-29T20:04:00.001-02:00

Comportamento do consumidor e pesquisa de mercado. Roberto Meireles Pinheiro, Guilherme Caldas de Castro, Helder Haddad Silva e José Mauro Gonlçaves Nunes, da editora FGV.
Neoconsumidor: digital, multicanal e global. Marcos Gouvêa de Souza, da editora GS & MD – Gouvêa de Souza.
Comportamento do consumidor:
conceitos e casos. Beatriz Santos Samara e Marco Aurélio Morsch, da editora Perason Prentice Hall.
Comportamento do consumidor: a biologia, anatomia e fisiologia do consumo. Pedro Camargo, da editora Novo Conceito.
Hábitos de consumo: o comportametno do consumidor que a maioria dos profissionais de marketing ignora. Neale Martin, editora Campus.
Comportamento do Consumidor. Eliane Karsaklian, da editora Atlas.
Comportamento do Consumidor: construindo a estratégia de marketing. Del I. Hawkins, David L. Mothersbaugh e Roger J. Best, da editora Campus.

USP – Unique Selling Preposition

2010-12-23T14:44:00.001-02:00

A USP é um conceito usado na área de Publicidade e Propaganda já há muito tempo. Ele se consolidou como um argumento de vendas usado para direcionar a criação publicitária e, antes do que isso, a linha de atuação da campanha.

Existe uma confusão generalizada sobre a USP, na medida em que a entendem como Conceito Criativo ou Tema de Campanha. A USP até pode ser estas duas últimas decisões estratégicas, mas não há obrigatoriedade. Ou seja, o Conceito Criativo e/ou Tema da Campanha podem ser e, na maioria das vezes o são, diferentes da USP. Claro que se deve estabelecer uma relação linear entre eles: USP -> Conceito Criativo -> Tema da Campanha.

A USP direciona as decisões estratégicas, inclusive, a Criação que terá que encontrar um meio de apresentar este principal argumento de venda na campanha.

Portanto, conceitualmente, a USP é o argumento de venda mais forte encontrado na marca/produto. É aquele argumento que diferencia o produto da concorrência e é relevante para o consumidor que é o público-alvo da campanha, sendo assim, funciona como vantagem competitiva dentro do contexto analisado no planejamento.

Entendo o conceito da USP resta agora saber de onde ela é retirada. Enfim, para se chegar à USP, usualmente, faz-se a análise PFOA (Potencialidades, Fragilidades, Oportunidades e Ameaças).

A PFOA tem esta correspondência:

Potencialidades – Micro-ambiente
Fragilidades – Micro-ambiente
Oportunidades – Macro-ambiente
Ameaças – Macro-ambiente

A USP é extraída das Potencialidades. Na Matriz PFOA só entrarão as potencialidades que, de fato, podem fornecer algum benefício para a campanha. Não se deve perder tempo com potencialidades que não são relevantes para as estratégias publicitárias.

Normalmente, a USP é a principal potencialidade, ou seja, aquela que terá maior destaque no mercado, diante da concorrência e perante o público-alvo.

Abaixo indico algumas USPs bem conhecidas:

Dove – ¼ de creme hidratante
Bom Bril – Palha de Aço – mil e uma utilidades
Becel - Ômega 3 e 6. O ômega 3 ajuda a manter o coração saudável, enquanto o ômega 6 contribui com o controle do nível de colesterol no sangue.
Yakult – lactobacilos vivos que ajudam a flora intestinal.

É possível notar, pelos exemplos acima, que a USP não é um conceito criativo, não é um tema de campanha. Apenas no exemplo da Bom Bril é que a USP se confunde tanto com o tema de campanha, quanto com o slogan da marca. No entanto, há que se levar em conta que esta é uma marca consolidada no mercado, com alto índice de campanhas e fortes argumentos emocionais, ou seja, ela pode se dar ao direito de trabalhar desta forma, o que não acontece com outras marcas.

Já a marca Dove e a Becel apresentam argumentos objetivos, com possíveis benefícios a serem explorados em suas campanhas. Estes argumentos se caracterizam como diferenciadores dos produtos e interessantes ao público-alvo e o mesmo pode ser dito da Yakult que trabalha com o argumento – lactobacilos vivos – faz muitos anos, inclusive, tendo inaugurado um segmento de leite fermentado com propriedades funcionais.

Concluindo, a USP quando bem trabalhada e articulada configura-se como um importante diferencial no momento de decisão de compra do consumidor. A USP é extremamente relevante em um contexto onde os produtos se tornam cada vez mais parecidos e com poucos diferenciais, desta maneira, trabalhá-la com correção e objetividade, fornecendo um conceito criativo adequado é de suma importância para o sucesso de uma campanha.

MULHERES DOVE E SEUS SIGNIFICADOS

2010-12-23T13:31:00.002-02:00

Segundo o Blog Mundo das Marcas (http://www.mundodasmarcas.blogspot.com/) Dove foi inicialmente comercializada nos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial e sempre funcionou em cima de seu argumento racional, ou sua proposta de vendas que é ¼ de creme hidratante, além de ter PH neutro e não possuir gordura animal em sua fórmula. Os produtos são produzidos apenas nos EUA, Brasil e Alemanha apesar de serem comercializados em mais de 90 países.

Grandes campanhas foram realizadas pela marca, principalmente com a Agência Ogilvy (http://www.ogilvy.com.br/), que possui na pomba o seu principal ícone (como é possível ver em todas as embalagens e nos produtos). Uma campanha em especial citada pelo Blog Mundo das Marcas é a "Real Curves", em português "Beleza Real".

As imagens, tanto nacionais quanto internacionais, que serão trabalhadas neste texto são oriundas desta campanha.

A realidade, que por diversas vezes pode ser chocante, é revestida por camadas de mediação para que possa ser assimilada e significada. A publicidade é uma destas camadas, que reveste de comunicação estratégica determinados tipos de contextos.

De maneira bem generalizante, a Publicidade trabalha com imagens ideais, com pontos de projeções para os seus consumidores (sim, a publicidade também é consumida, bem como os produtos que divulga). É por meio da publicidade e das imagens que ela projeta que consumidores podem vislumbrar possibilidades de ser e de ter, obviamente, não é só a publicidade que faz isso, mas ela está tão presente no nosso cotidiano que é inegável que tenha essa capacidade.

Normalmente, as representações do masculino e do feminino nas campanhas publicitárias de grandes marcas são pautadas por celebridades, por modelos reconhecidos internacionalmente e/ou por atores e atrizes de relevado destaque no cenário. Quando estes itens não são validados ainda sobra o uso de modelos com aparência extremamente bem construída, de formas longilíneas, exíguas, enxutas, com músculos proeminentes e sorriso na face.

Ou seja, a publicidade, de fato, revela imagens de aparências que são, praticamente, inalcançáveis. Configuram-se como ideais a serem atingidos por meio do consumo dos produtos publicizados. A fórmula básica da publicidade é a seguinte:

Publicidade = Imagem Ideal + Produto Argumentado + Consumo Aspirado

A campanha "Beleza Real" da marca Dove subverteu essa lógica, na medida em que substituiu na fórmula a "Imagem Ideal", pela "Imagem Real". Obviamente, há que se levar em conta a relativização da palavra "real", já que a publicidade é uma representação e como tal não permite o acesso direto ao real, sendo assim, as imagens são representações e não, ipsis literis, reais.

O que é possível afirmar é que as imagens da campanha têm uma relação mais indicial com seus referentes, elas apontam com mais precisão um tipo de aparência, que não é vista rotineiramente nas imagens publicitárias. Portanto, como signo há algo nas imagens que tem relação de fato com os referentes dando a entender que são imagens "reais".

Ao trocar um elemento da fórmula a campanha da Dove também altera outro. Então, não haverá mais o "Consumo Aspirado", pois o consumidor não se projetará como ideal nas aparências da campanha, sendo assim, o consumo será esperado.

Publicidade = Imagem Real + Produto Argumentado + Consumo Esperado

O "Consumo Esperado" se manifesta por meio dessas "Imagens Reais", ou seja, o consumidor entenderá, dentro da campanha como contexto, que a marca não promete, nem promove benefícios ideais, já que no conjunto não existem argumentos propícios a levar o consumidor a buscar nos produtos situações que não acontecerão. Ou seja, o consumo é o esperado, não é um consumo aspiracional e de projeção.

MULHERES DOVE

Um elemento importante que marca esse tipo de campanha da Dove é a cor branca. Na campanha voltada para produtos de verão, como bloqueador solar, a cor presente nas peças é o amarelo, mas na campanha principal o branco é o elemento comum, além dos corpos femininos.

O branco marca as peças com sua pureza, porém não é uma pureza religiosa ou sexual, é uma pureza de objetivos, de sensações, de prazer, é uma pureza na relação consigo. Portanto, o branco além de qualidade é um indicativo de certo tipo de atitude, de uma postura frente ao padrão de beleza imposto, que obviamente também foi ajudado a ser criado pela marca Dove em suas campanhas anteriores.

De certa maneira, os símbolos usados na campanha, o feminino em especial, são conduzidos para que se rebelem, como argumentos, contra a lógica patriarcal modeladora do corpo feminino.

Exatamente dentro desta linha de raciocínio é que as imperfeições, signos indiciais, despontam nas peças como símbolos capazes de gerar argumentos lógicos que apresentam caminhos cognitivos para as leitoras. Caminhos que imputam novas formas de representar o feminino na publicidade e, portanto, novas formas de consumir imagens do feminino.

Seios grandes, seios pequenos, curvas proeminentes, sardas, cabelos brancos e grisalhos e outros índices são ressaltados nas peças como ícones e quali-signos aparentes que devem ser mostrados.

A imperfeição é a marca da campanha, que pode ser vista por meio da construção do corpo feminino usando ângulos. As poses das modelos formam ângulos interessantes, que destacam as imperfeições.

Obviamente, percebe-se que na campanha não há a feiúra em si, de alguma forma, o feminino apresentado é sempre belo, ou traz traços de beleza em alguma expressão, seja no sorriso, na forma do cabelo, nas curvas, nos gestos ou na leveza aparente de ser quem é.

Portanto, a "Imagem Real", claro está, deve ser considerada como uma imagem construída, com perspectivas, ângulos, planos de câmera, iluminações e indumentárias organizadas para revelar especialmente os índices da imperfeição do corpo feminino. A suavização do branco demonstra, por meio de suas qualidades, que as imperfeições devem ser valorizadas, que são elas que definem e identificam o corpo feminino como um algo diverso, espontâneo e múltiplo, que não deve se render a padrões impostos.

IDENTIDADE VISUAL DA MARCA NESCAU

2010-12-11T22:42:00.003-02:00

Outro dia eu estava captando imagens para inclusão em um material sobre branding e, simplesmente, deparei-me com uma identidade visual extremamente forte em embalagens funcionais da marca Nescau. Obviamente, como usuário eu já experimentei muitos dos produtos abaixo, apesar de preferir o Toddy (a textura é mais pronunciada e o leite fica mais chocolate – qualidades são importantes para o consumidor). Considero, nas embalagens dos produtos Nescau, três importantes: a) a tipologia com sua cor e movimento; b) o raio; c) forma e cores das embalagens.Apesar de, normalmente, meu foco de análise não recair sobre embalagens, ainda assim, acho que este é um tema deveras interessante, principalmente, nesse momento em que vivemos. O design de embalagem é uma área mais do que consolidada atualmente, é uma área estratégica para qualquer empresa inteligente, que busca espaço em mercados cada vez mais acirrados, competitivos e dinâmicos. Dentro do composto de Marketing, a embalagem é um sistema que deve conversar de maneira direta com o branding, por isso a identificação de um posicionamento forte, bem como os elementos-chave da marca devem proporcionar as diretrizes ao designer de embalagens. O traço mais interessante nas imagens das embalagens de Nescau é a capacidade de manter a identidade. Apesar dos formatos diferenciados e dos segmentos distintos as embalagens conversam entre si. Certas qualidades são replicadas em todas as embalagens, funcionando como existentes singulares, que só têm sentido dentro de uma regra composta e articulada pelo branding do Nescau. Desta forma, é possível manter certa identidade apesar dos diferentes contextos. Obviamente, adaptações são necessárias e podem ser vistas nas imagens, como o Nescau barra, que tem suas abas diferenciadas, mas em acordo com os produtos da mesma categoria. As latas, com suas variações, são interessantes em suas propostas, pois têm um movimento de redemoinho evidente e chamativo. Quanto ao Nescau líquido é possível distinguir duas versões prontas para beber, que de certa maneira competem entre si, já que o que muda é o material e o design, no entanto, a função é a mesma.

A) Tipologia, Cor e Movimento
O nome Nescau é sempre plasmado nas embalagens de maneira que pareça um crescente, ou seja, em sentido para cima. Esse fato bastante simples confere ao nome algumas significações: rapidez, altivez, energia e força. A cor azul confere mais energia e movimento ao nome, além disso, o fundo branco dá o devido destaque ao nome, para que ele possa ser trabalhado em qualquer superfície.
O nome nesta posição – sentido para cima – confere movimento, que casa com a ideia de energia que o produto passa. Além disso, as letras mais cheias traduzem força. Esta força não deixa a marca pesada, pois ela está direcionada para cima, portanto, em movimento constante.

B) Raio
O raio está presente como sin-signo em todas as embalagens. Ele é amarelo, pois amarelo é energia e representa a qualidade e a brutalidade do Sol em seus aspectos positivos. O raio, apesar de sua direção natural ser para baixo, também parece posicionado para cima nas embalagens. Com finalizações mais pontiagudas do que os demais elementos das embalagens, o raio adquire rapidez e movimento, parecendo carregar o nome Nescau para cima.

C) Embalagem – Forma e Cores
As formas mais interessantes das embalagens são as latas e a do Nescau líquido, com tampa de rosca. São formas que simulam um redemoinho, é como se elas girassem no próprio eixo colaborando com o sentido de movimento expressado pelo logotipo, além disso, também funciona como índice de manuseio conferindo segurança na hora de carregar a lata, ou o frasco menor. Especialmente, o frasco menor precisa de manuseio mais seguro para ser levado à boca na situação que for, já que é desenhado para ter esta agilidade e versatilidade.
Estas embalagens são as mais interessantes, porque fogem do padrão da categoria, apresentam novas formas e tendências no design, provavelmente tendo como objetivo o destaque no PDV, já que têm de concorrer com diversos players, entre eles, o Toddy. A análise proposta apenas levanta questões sobre as embalagens e indica que a identidade visual é um item inquestionável dentro do branding.

INCEPTION translated to “A Origem”

2010-09-08T01:53:00.001-03:00

"A Origem" em cartaz nos cinemas de São Paulo, com os atores Leonardo diCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Tom Hardy, Ken Watanbe e outros é muito convidativo àqueles que se questionam a respeito de como nossa mente pensa.

Parece estranho imaginar que algo assim possa ser colocado em questão, mas é fato que a psicologia, ciências cognitivas, filosofia e a semiótica têm se proposto faz muito tempo a entender essa relação entre pensamento e realidade e pensamento e pensamento.

De que forma um pensamento pode originar outro pensamento? Será que a realidade é a fonte suprema de todos os pensamentos, de todas as experiências? Um autor celebrado nesta questão é o Steven Pinker que tem uma produção deveras significativa para a área de ciências cognitivas e livros como: Como a mente funciona (Cia das Letras); Instinto da Linguagem: como a mente cria a linguagem (Martins Fontes); Do que é feito o pensamento (Cia das Letras), entre outros.

O filme faz uma viagem a estas questões. Abre espaço para a compreensão da mente como camadas de mediação. Nada de novo para quem está por dentro da semiótica. Para a semiótica a realidade só pode ser acessada por mediações, por representações, por isso que os nossos pensamentos são representações. Nós representamos a realidade, não temos acesso direto a ele como muitos outros nostálgicos fazem supor.

Obviamente, o pensamento não está tão livre assim, não é algo desconectado da realidade, ele a representa e para representá-la ele deve ter sua origem na própria realidade. Na semiótica esta origem é chamada de objeto do signo. A ideia de objeto está diretamente relacionada com a ideia de realidade, apesar de este objeto poder ser outro pensamento.

Voltando ao filme – o storyline apresentado é de um personagem (Leonardo DiCaprio) que consegue roubar segredos da mente de outras pessoas, por meio de seus sonhos. Ele é um especialista neste assunto. Quando surge uma oportunidade de retornar aos EUA sem ser preso (ele é acusado pelo assassinato da esposa), ele aceita um trabalho e forma uma equipe para invadir os sonhos de um grande empresário e depositar nele uma ideia. Ou seja, o objetivo não é mais descobrir um segredo, mas sim plantar uma ideia.

Uma das figuras mais interessantes da equipe é a Ellen Page, que tem seu personagem chamado de Ariadne (aquela personagem mitológica que conduz Teseu pelo labirinto de Dédalo, onde morava o Minotauro) e que é responsável por arquitetar o ambiente dos sonhos. Ela age como uma designer dando forma e movimento aos cenários produzidos na mente de outro. Mais interessante é que o conteúdo deste cenário é preenchido pelo sonhador. Seu subconsciente é que oferece ao cenário os coadjuvantes.

Freud foi o grande "descobridor" do inconsciente criando inclusive toda uma linha de pensamento que originou a Psicanálise, que destoa da psicologia, pois leva em consideração a construção do inconsciente e como ele aparece nos mecanismos conscientes da vida do indivíduo.

O inconsciente no filme aparece como subconsciente na fala dos personagens. Segundo Freud o inconsciente seria mais desordenado, sem forma, sem relações aparentes que possam ser interpretadas. O inconsciente só se dá a interpretação quando de alguma forma ele se faz presente à mente: ato falho, chistes, sonhos, neuroses etc.

No filme o inconsciente é estruturado por outro jogador, que fica responsável pela arquitetura ambiental da mente sonhadora. Apesar de achar que não seria o inconsciente esta parte explorada pelos jogadores no filme, ainda assim é interessante a maneira como eles a abordam.

Para plantar a ideia na mente deste empresário a equipe deve entrar mais fundo no inconsciente, passando por camadas mais submersas. Nestas camadas a relação de tempo é diferenciada da vivenciada na realidade, dando a entender que a mente funciona mais rapidamente e que por isso o tempo é subjetivo neste espaço mental, correspondendo de forma diferenciada ao tempo real.

O que visualizamos é que o tempo é arbitrário, na medida em que o indivíduo é que o estabelece na sua relação com a realidade. Além disso, as camadas de mediação que apresentam cada vez mais fundo a mente do sonhador são ideias constituintes da semiótica peirceana, na qual a mente é pura mediação. A mente representa a realidade por meio de pensamentos, que só podem ser pensados usando-se outros pensamentos.

Assim, um pensamento pode ser objeto de outro pensamento, que gerará significados que se transformarão em objetos de outros pensamentos e assim indefinidamente. Portanto, a mente é o lugar desta semiose (ação do signo que se traduz em outro signo assim por diante) e como toda ação, ela é dinâmica, mutante e difícil de controlar, exatamente, porque o inconsciente não sofre restrição ou interferência das convenções humanas. O inconsciente é um universo livre, pleno de qualidades, choques e símbolos, mas sem restrições. Estas restrições são dadas pelo ego que funciona como um censurador.

O ego é organizado e construído na relação do indivíduo com a sociedade – portanto, pleno de convenções e legi-signos (signos que são leis). A função do ego é barrar o inconsciente na sua liberdade e fornecer ao ego somente aquilo com que ele é capaz de lidar individual e socialmente. Nem sempre esta função acontece da melhor forma. Ou seja, em alguns momentos o inconsciente consegue aflorar à consciência trazendo consigo determinadas informações que não poderiam ser acessadas de maneira controlada. O sonho é uma forma do inconsciente se manifestar e se organizar por meio de representações passíveis de compreensão e dentro de um ordenamento narrativo razoavelmente coerente.

"A Origem" fornece uma leitura coerente do inconsciente a partir do momento que o organiza em uma arquitetura possível e agradável. Além disso, a relação entre as mentes que entram na mente do sonhador é, também, um caminho provável e potencial segundo os conceitos da semiótica, já que uma mente é sempre um coletivo, uma organização de outras mentes, que se comunicam por meio de signos.

Concluindo, o filme é inteligente porque aborda temas da psicanálise e da semiótica de uma maneira emocionante, construindo uma narrativa envolvente, porém nada questionadora. O filme é bastante pragmático por oferecer fórmulas de como acessar o inconsciente, conduzindo o leitor por um labirinto, que no final das contas se mostra ainda mais labiríntico, portanto, sem fim.

PERSONAGENS PUBLICITÁRIOS – estratégias icônicas de aproximação

2010-07-28T22:47:00.000-03:00

Os personagens publicitários sempre chamaram minha atenção. Creio que em virtude de ser um leitor voraz de histórias em quadrinhos, o desenho com esse tipo de característica é muito familiar e faz parte do meu imaginário.

O que noto em comum no contexto publicitário é o personagem criado a partir das referências icônicas do próprio produto. Ou seja, expressando semelhanças com o produto em si, ou com sua embalagem. Desta forma, este tipo de representação aparece como metáfora do produto, além de ser uma maneira de humanizá-lo, tornando-o mais agradável e divertido aos olhos do consumidor.

O Toddynho é um exemplo bem relevante deste tipo de relação – embalagem = personagem. É um achocolatado que, como produto, está quase que 100% direcionado ao consumidor infantil e pré-adolescente. Seus apelos são trabalhados de maneira tal que seja uma experiência lúdica tomar o produto. Ou seja, o Toddynho deve representar a brincadeira que é beber esse tipo de leite com chocolate, com um sabor razoavelmente diferente dos demais concorrentes.

Na outra ponta desse tipo de apelo e de estratégia (produto = personagem) estão os M&Ms – também, derivados por similaridade dos seus produtos. Estes personagens divertidos encarnam uma relação descontraída, atrapalhada, alegre e um tanto quanto irônica, ou seja, já posicionados para um tipo de consumidor de uma faixa etária bem diferente do Toddynho.

O Toddynho se embasa em apelos mais ingênuos, enquanto que os M&Ms singularizam, inclusive, um aspecto mais esperto, de quem consegue o que quer. As cores também são diferentes entre estes personagens, no entanto, ambos representam iconicamente os produtos, já que as cores são similares aos seus referentes (produtos).

Isto quer dizer que há ainda uma relação de contigüidade, ou seja, não apenas a similaridade é um fator importante para os personagens, mas o fato de que carregam aspectos singulares dos seus objetos, ou pelo menos indiciam estas singularidades, também, é um fator relevante, pois reforça determinada característica que é replicada no personagem. Apesar desta contigüidade, claro está que a semelhança é ainda a estratégia de mais força para os personagens publicitários especialmente nestes dois exemplos.

Obviamente, o segmento de mercado onde o produto atua é um forte indicador do tipo de personagem que se deve construir. Por exemplo, um produto infantil exige um personagem mais lúdico (Toddynho), já um mais pós-adolescente (M&Ms), talvez, peça um personagem um pouco mais irônico.

Outro personagem bastante interessante de se analisar na publicidade mundial é o Ronald McDonald – que ilustra, atualmente, os produtos destinados ao público infantil da rede de lanchonetes fast food McDonald’s, além dos espaços nas lojas que são destinados a festas – inclusive, rareando bastante nas unidades do McDonald’s.

Compartilhando de uma forte similaridade com as imagens estereotipadas de palhaços, o Ronald traduz um conceito de animação – realmente, como se fosse um animador de festa infantil. Ele é o palhaço bonzinho que dá comida às crianças. Suas cores incentivam o movimento, já que são quentes (vermelho e amarelo), ao mesmo tempo seu rosto pintado de branco neutraliza um pouco a hiperatividade propicipada pela composição de cores e roupas e o deixa bastante harmônico.

Outro personagem que não pode deixar de ser mencionado é o da marca de telefonia Vivo.

No livro “Estratégias Semióticas da Publicidade” a autora Lucia Santaella faz uma análise detalhada e interessante desta personagem, usando a semiótica como cabedal teórico para melhor compreender a eficiência desta figura.

As cores do personagem são usadas conforme as figuras humanas se apresentam nas peças e, também, levando em conta o tipo de serviço que está sendo vendido. O elemento é tão icônico, extremamente qualitativo que ele representa por simples semelhança a figura humana. A simplicidade icônica é tamanha, que o boneco também significa a letra V da marca Vivo. Enfim, de uma inteligência incrível. Desta forma, é impossível que o personagem não seja reconhecido por qualquer um. Talvez, a semelhança com a letra V passe em branco, ainda assim, o reforço mnemônico está lá e não é possível escapar dele.

Enfim, os personagens publicitários parecem ser um recurso estratégico muito interessante, pois transmitem incontáveis qualidades que as marcas querem representar e geram forte vínculo com o público-alvo que pode se identificar com suas características de maneira muito mais fácil e sem muitas restrições.

Logos e Copa do Mundo

2010-06-03T00:58:00.001-03:00


Logo da Copa de 2014	Logo da Copa de 2010	Logo da Copa de 2006	Logo da Copa de 2002
Fonte: www.copa2014.org.br

Neste mês foi anunciado o logo da copa do mundo de 2014, que será sediada no Brasil. O logo, ao que parece, foi uma produção de uma agência européia e a escolha foi realizada pela Fifa. É possível notar que esse trâmite sem sentido produziu uma aberração em termos de logomarca.

Deixando de lado a perspectiva completamente emocional (raiva de algo tão ruim), vamos propor uma análise semiótica dos logos, para melhor entender suas relações. Lembrando que estas relações podem se estabelecer entre três níveis: o nível do próprio signo; o nível do objeto e o nível do interpretante. De uma maneira geral e fenomenológica: primeiridade, secundidade e terceiridade.

MELHOR IDADE, MAIORIDADE, TERCEIRA IDADE, OU SIMPLESMENTE IDOSO?

2010-05-20T19:46:00.000-03:00

Tenho visto algumas peças publicitárias interessantes, que apresentam uma imagem completamente diferente do que estamos habituados a ver na mídia a respeito do idoso.

Claro que as peças que encontrei, as duas, são produções para divulgação de ações do Governo Federal, ou seja, têm um caráter mais institucional e não tão mercadológico, por isso se dão ao luxo de dialogar com um público, normalmente, esquecido pelas grandes agências e pelos anunciantes.

Segundo informações do IBGE – a pirâmide etária no Brasil, atualmente, constitui-se de forma até um tanto quanto equilibrada na distribuição de homens e mulheres até a faixa dos 45 anos aproximadamente, depois disso diminui o número de homens.

Ainda com base no IBGE é possível estimar que existam aproximadamente hoje no Brasil, entre homens e mulheres, mais de 5 milhões acima dos 50 anos. É um contingente considerável, que não pode ser deixado de fora das estratégias de marketing.

Talvez, uma possível hipótese que justifique a ausência dos idosos em campanhas publicitárias, seja o fato de que não são ainda considerados como consumidores; outra é que os apelos dominantes na linguagem publicitária estão sempre vinculados à jovialidade, modernidade, agilidade, força, rapidez e outros que parecem caracterizar um mundo eternamente jovem e consumível.

Voltando as peças publicitárias, as duas são de órgãos do Governo Federal, uma divulgando um serviço de turismo específico para este público e a outra informando a respeito da vacinação contra a gripe H1N1.

A peça acima explora uma titulação típica do universo do aposentado. Parece que ser aposentado significa gastar tempo com jogos como palavras-cruzadas, dama, xadrez e jogos de cartas. Neste sentido, há uma inversão, ou melhor, o título serve como um trampolim para vários outros significados.

O plano de fundo é uma paisagem atraente, tranqüila, calma, que valoriza o encontro do casal de idosos. Nota-se que a mulher usa uma aliança, o que dá a entender que o homem que está ao seu lado é o seu companheiro. Uma informação interessante é voltar ao gráfico demográfico e perceber que as mulheres, normalmente, são em maior número do que os homens a partir dos 50 anos.

Os tons da peça são claros, nítidos e o título tem uma fonte bem grande, para ser visualizado de longe (pressupõe-se que quanto maior a idade, menor a capacidade de enxergar). O 0800 com mais destaque que o site é uma forma de incentivar o público-alvo a entrar em contato com o Programa, já que a mídia telefone é bem conhecida e dominada por este segmento.

Já na peça publicitária sobre a gripe o título reflete, também, elementos relacionados ao universo semântico do idoso – SAUDADE -, apelar para tal estratégia talvez não seja o melhor caminho já que é possível que o consumidor faça relações com a palavra que não são as esperadas pelo anunciante.

Um aspecto que me parece um tanto quanto “forçado” é a questão da diversidade representada na imagem. Dois brancos, uma negra e um oriental. A mulher negra com a mão no joelho da branca, claramente, demonstrando intimidade e nenhum preconceito e todos rindo e felizes, como se alguma piada tivesse sido contada.

Um elemento comum às duas peças é a paisagem. Tanto na primeira, como nesta segunda os idosos estão dentro de um contexto mais natural, uma paisagem verde, aconchegante. Há a tentativa de agregar um valor de natural a condição do idoso, desta forma, ele passa a ser visto de maneira habitual, como parte integrante da sociedade e não apenas como um indivíduo que agora precisa de suporte.

Enfim, creio que vale a pena ficar antenado a respeito da publicidade voltada ao idoso, com certeza, esse mercado sofrerá algumas transformações.

Coca-Cola Light Plus (sais minerais + vitaminas + signos)

2010-03-29T14:03:00.000-03:00

Para a Semiótica a análise de qualquer material de comunicação começa com uma observação livre, sem pré-conceitos, sem ideias pré-concebidas, de fato, com uma observação mais espontânea e reveladora, obviamente, na medida do que for possível, pois é quase um exercício metafísico se livrar dos filtros que possuímos para olhar um objeto de uma forma nova e inusitada.

A lata da Coca-Cola Light Plus é muito interessante. Comecemos pela qualidade, ou qualidades mais aparentes: as cores. Vermelho, azul, prata, preto e branco.

O vermelho é o de sempre; vermelho que conhecemos do logotipo da marca, que faz parte da cultura ocidental e é impossível não reconhecê-lo.

Fatos novos para o consumidor brasileiro se encontram nas cores azul e prata. Talvez, o prata nem tanto, pois já qualificou algumas latas da linha Light e Diet, ainda assim, esta cor se faz presente de uma maneira mais suave e reconfortante.

Após essa primeira investida na descrição das cores, sobra olhar para as formas. Não há alteração no logo da marca, porém as assinaturas Light e Plus são agregadas e com tipologias diferentes. A forma da lata também é diferenciada, talvez um pouco espelhada nas de cervejas do mercado Brasileiro. A forma mais alongada recoberta pela cor prata passa a impressão de ser mais alta do que é, de ser mais magra do que de fato é.

Essa forma a diferencia das demais formas dos refrigerantes da categoria. Ela inaugura uma nova maneira de se posicionar nas gôndolas e no próprio segmento de refrigerantes, pois destoa do que é feito.

No entanto, ao mesmo tempo em que há um efeito de destaque, também, há outro tipo oposto e complementar, que é o ser discreta. A lata é muito discreta. Esta discrição combina com a proposta de ser mais e ter menos, algo como se a essência fosse mais importante que a aparência, já que a fórmula está recheada com sais minerais e vitaminas.

O prata confere nobreza e sobriedade, que são valorizadas pelo bocal azul que reforça o sentido de nobreza, masculinidade suave e segurança.

Interessante é o fato de que a lata deixa de ser vermelha e se torna prata. Há uma mudança significativa nessa situação. O vermelho chama a atenção, desperta o interesse, motiva, atrai, exalta, enquanto que o prata se torna discreto, reconfortante, sóbrio, maduro, firme e delgado. O vermelho prima pelo excesso, enquanto que o prata esbanja estabilidade.

A conjunção de cores e formas, realmente, reafirma o posicionamento desta marca em uma categoria ávida por novidades e produtos que sejam eficientes e funcionais, sem perder o valor estético.

2010-01-22T19:29:00.000-02:00

CONCEITO - AMERICANAS EXPRESS

Lojas de vizinhança, própria para compras de reposição

ESPAÇO FÍSICO

Lojas menores, com área média de 400m² e sortimento selecionado em torno de 15 mil itens, adequado às características locais e ao perfil dos clientes dessas lojas.

PRODUTOS

Linhas básicas de vestuário, utilidades domésticas, brinquedos, pequenos eletrodomésticos, alimentos de conveniência, bombonière, biscoitos e cds.

CARACTERÍSTICAS

Maior rede de vídeo locadoras no Brasil. Conta com 330mil clientes ativos e 1.200 funcionários.

Objetivo estratégico: aceleração do processo de expansão da Americanas e a oportunidade de crescimento em pontos estratégicos através da ampliação da oferta de novos produtos e serviços aos clientes. Na região sudeste, por exemplo, a cadeia de lojas passa de 147 para 249 pontos.

Operação: as 127 lojas da Blockbuster serão agregadas as Lojas Americanas, o que equivale um crescimento de 54% da companhia. As novas lojas estão localizadas em área de alto fluxo, com acesso às classes A e B e têm layout compatível com o formato Americanas Express, que será, preferivelmente, a bandeira trabalhada.

A Licença da direito do uso da marca Blockbuster no Brasil, pelo período de 20 anos e permitirá a continuação da locação e venda de DVDs, games, fitas VHS e produtos licenciados.

ANÁLISE SEMIÓTICA

Ironicamente, há um movimento de retorno a espaços menores nos centros urbanos, que conflitantemente convive com outro movimento, que é a criação de mais e mais shoppings centers, ou seja, grandes espaços.

Compreendendo essa situação a Lojas Americanas buscou pontos que já eram ocupados pela Blockbuster para se instalar em determinados bairros, a fim de gerar uma aproximação da marca com localidades de classe média e média alta, modificando um pouco a imagem que possui com suas Lojas multi-uso.

Na imagem acima o que vemos é um canibalizamos de cores, literalmente. O vermelho, mais forte, mais chamativo, mais visível, mais batalhador se sobrepõe ao azul, toma conta dessa cor calma e tranqüila.

Parece-nos óbvio que o vermelho vencesse a disputa e conquistasse a cor azul, que inocentemente tenta se destacar pelo amarelo de suas letras e contornos.

O vermelho, por sua vez, quando comparado ao conceito – Loja da Vizinhança – gera certa dissonância, pois o vermelho é a cor do proibido, do chamativo, até do profano; enquanto a “vizinhança” prima pela homogeneidade, pela tranqüilidade, pela segurança que o azul proporciona.

A manutenção do logo da Blockbuster talvez tenha sido uma estratégia interessante, para evitar esse tipo de dissonância entre o posicionamento da Americanas Express e o que o seu logo afirma ou significa.

No entanto, para que a marca se configure, efetivamente, como uma loja da vizinhança é preciso investir em outros fatores que são conflitantes. Por exemplo, a diversidade de itens e segmentos dentro da mesma loja gera uma confusão de categorias muito grande, que se traduz em gôndolas desorganizadas e visual interno atrapalhado.

A diminuição dos itens ou o uso de técnicas de merchandising poderiam melhorar o ambiente interno, promovendo interpretações mais condizentes com o posicionamento da marca.

A confusão interna se traduz em rotas complicadas de trânsito para o shopper, que não percebe a mudança de categoria de um espaço para outro.

Diferenciar a marca Express da Lojas Americanas é uma maneira estratégica de contribuir com o posicionamento, pois a confusão é um atributo carregado da marca-mãe, mas que não deveria estar presente na loja do bairro.

Objetivos da Análise Semiótica em Marketing e Comunicação

2010-01-11T12:54:00.000-02:00

A análise semiótica em marketing e publicidade é uma forma de investigação de problemas específicos da realidade (problemas da ordem comunicacional: sites, campanhas, imagens de políticos etc), que tenta lidar com as variadas relações desenvolvidas entre os fenômenos investigados e o impacto que causam, ou sofrem ao entrar no mercado. Além disso, também, presta-se a entender as ondulações provocadas no público-alvo pela introdução ou possível introdução de novos produtos no mercado, ou pelo impacto possível de campanhas publicitárias, promocionais e/ou institucionais preparadas.

A tendência da análise semiótica é se projetar em rede (porque observa o cenário desde a perspectiva da referencialidade, passando pela da representação até chegar na interpretação), buscando não apenas mapear as interfaces do fenômeno investigado, mas também analisá-las. Compreendendo as cadeias de significações engendradas.

O que chamamos por cadeias de interpretações são os significados gerados pelos fenômenos de marketing (produto, serviço, marca, identidade visual), que ao tomarem contato com o mercado, com o público-alvo, ou mesmo com alguma forma de veiculação publicitária são capazes de produzirem sensações, ações e reflexões.

A análise semiótica investiga esses apelos (emocionais, energéticos e racionais) e o efeito deles, como interpretações as quais o mercado em geral pode chegar, ou deve chegar.

Controlar tais efeitos é essencial para o bom aproveitamento para as ações de marketing, independentemente de como ela se apresentar: publicitária, promocional, institucional, de incentivo ou identidade visual.

Sendo assim, o objetivo específico da análise semiótica em marketing é descobrir, ou melhor, investigar as cadeias de interpretações possíveis para os seguintes tópicos:

Produtos e Serviços em geral (lançamentos, sustentações, relançamentos, posicionamento, reposicionamento);
Marcas (identidade, posicionamento, reposicionamento, aplicações, imagem de marca);
Identidade visual (programações visuais, layouts organizacionais, sites, imagens de políticos, imagens de personalidades).

A possibilidade de compreensão mais aprofundada, proporcionada pela análise semiótica, dos fenômenos de marketing funciona em sinergia com outras ferramentas como: pesquisa de mercado (qualitativa e quantitativa); planejamentos; criação publicitária; programações visuais; design de embalagens etc.

Portanto, a análise semiótica em marketing e comunicação não é uma ferramenta isolada, mas sim um instrumento a mais de decisão para as estratégias a serem desenvolvidas.

Inserida nestes momentos, a análise semiótica, fornece dados coerentes e relações argumentativas, que embasam o desenvolvimento dos projetos de marketing, reforçando seus direcionamentos, ou ajudando na construção de novas estratégias.

Por exemplo, uma Agência de São Paulo solicitou uma análise semiótica do material de comunicação de players no mercado de telefonia móvel, a fim de que fossem determinados os principais posicionamentos das marcas.

Por meio da análise semiótica foi possível entender as relações de cada marca, baseando-nos em sua comunicação (peças publicitárias). Resumidamente, apresentamos ao cliente os posicionamentos dos players apenas com base em sua comunicação. Obviamente, esta consultoria foi confrontada com outros dados de marketing dando subsídios para novas tomadas de decisões.

Assim, a análise semiótica em marketing e comunicação configura-se como uma ferramenta diferenciada, sustentada por uma rede conceitual séria e científica, que está apta a oferecer novas visões e informações mais aprofundadas a respeito dos mais diferentes objetos.

Semiótica das Marcas/Logos

2009-12-05T18:45:00.002-02:00

Entender os logotipos em publicidade e propaganda, também, não é uma tarefa fácil. Primeiro, porque alguns autores fazem uma diferenciação entre logo e logotipo. O primeiro seria apenas a parte imagética, no sentido de ser desenhada, enquanto que logotipo seria a junção do nome da empresa, marca ou produto mais a parte imagética.

Obviamente, tais distinções não são muito levadas em conta no dia a dia da profissão, onde se costuma usar a expressão logo para designar todo o tipo de identificação personalizada de uma marca/produto/serviço. Um bom logo deve ter:

Originalidade.
Ser facilmente reconhecido.
Flexibilidade e versatilidade no seu uso.
Coerência com o discurso da organização-mãe.
Deve encarnar a imagem/características/valores da organização-mãe.

É preciso pensar o logo como mais um elemento dentro do Mix de Comunicação da organização/marca/produto – ou seja, ele deve de uma forma ou de outra estar relacionado aos outros elementos de comunicação.

No que tange ao nome de uma marca, ele pode ser:

Descritivo – enunciação sintética dos atributos da empresa. Ex.: MIS – Museu de Imagem e Som.
Simbólico – expressa atributos não tangíveis. Ex.: Vivo; Oi; Garoto.
Patromínicos – fazem alusão à instituição mediante nome próprio ou sobrenome de uma personalidade-chave. Ex.: Johnson & Johnson; Banco Safra.
Toponímicos – fazem alusão à um determinado lugar. Banco Santader; Portugal Telecom; Cavalera.
Contrações – construção mediante iniciais, fragmentos de palavras, etc. Ex.: JWThompson; WBrasil.
Inventados – pela junção de palavras ou a criação de palavras novas. Ex.: Cacaushow; Brastemp.

Logos – desconstrução semiótica

O logo da Olympikus – marca de calçados – é bastante simples. Por analogia, o logo busca inspiração no símbolo das Olimpíadas, que são os 5 arcos unidos, que por sua vez, remetem aos cinco continentes em um processo bastante indicial. Indicial quer dizer que o logo como um signo se relaciona ao símbolo das Olimpíadas por meio de alguma pista, alguma indicação. Há uma pista de que existe uma relação entre os dois, esta relação é chamada de indicial, justamente, por ser apenas uma pista. Sendo indicial, não nos é permitido afirmar com muita segurança que o logo foi inspirado somente no símbolo das Olimpíadas, mas a pressuposição é mais do que válida.

Os arcos do Olympikus também reforçam a idéia de união e força, além da perspectiva dinâmica que as formas arredondadas passam. Por sua vez, há também uma indicação da relação com o esporte – e, novamente, o dinamismo é encontrado no nome que está em itálico, dando a impressão de movimento. O movimento se estabelece na relação entre os arcos, como se estivessem girando, dando voltas.

A trindade é uma associação relevante e presente em diferentes sistemas simbólicos, como a religião por exemplo. Os três arcos, a trindade, dá um sentido de completude para o logotipo. O nome forma a base onde essa completude se estabelece.

Já a cor azul, também, remete à movimento e força, trabalha ainda mais o sentido de dinamismo do logotipo.

DIVAGAÇÕES NO PAÍS DA SEMIÓTICA (e a Alice?)

2009-11-26T15:28:00.003-02:00

O cartaz abaixo é do filme “Alice, no país das maravilhas” ainda a ser lançado, de produção da Disney e com o excelente Johnny Depp – que também fez o incrível Willy Wonka, na “Fantástica Fábrica de Chocolate”.
O filme a ser lançado é baseado no livro homônimo de Lewis Carroll a respeito de uma menina chamada Alice, que ao cair dentro da toca de um coelho se vê presa em um fantástico mundo povoado de criaturas fantásticas e insanas.
Esse cartaz é, na verdade, constituído de três outros, que quando juntos formam esse painel maravilhoso, lúdico e inusual.
Para percorrer o caminho semiótico, seria necessário antes pensar na fenomenologia e lidar com as sensações que o cartaz desperta.
Ao olhar para o cartaz eu me recordo instantaneamente de murais, de grafites – há certa semelhança que perpassa essas duas artes. A semelhança aparece no lúdico, naquilo que é próprio do onírico, do sonho. Talvez, por isso o meu interesse.
O sonho só se faz presente no ser humano por meio da linguagem, apenas ela revela o que há no inconsciente e é claro que esta revelação é sempre falha, sempre transformada em outro elemento. Por isso, que essa imagem parece-me como uma revelação do inconsciente, suas cores esfumaçadas, pouco brilhantes, mas ainda assim iluminadas se relacionam diretamente com os sentimentos, com as sensações, com as qualidades que povoam nossas mentes, nossos corações.

Outro fato relevante no cartaz é o movimento – é o olhar e o dedo que apontam, os ramos que se enrolam em si mesmos, a curiosidade da personagem, a corrida da outra. O cartaz tem em si um movimento suave, mas constante.

Há uma mistura tranqüila no cartaz de duas lógicas – a da sensação e a do movimento, respectivamente, primeiridade e segundidade. Já para a semiótica existiria a predominância do ícone em sua relação com o objeto (o livro de Lewis Carroll) a ser representado e, também, do índice.

Por sua vez, o cartaz como um signo trabalha muito com quali-signos, ou seja, com signos que são meramente qualidades e sin-signos que são signos existentes, que estão presentes naquele momento e naquele contexto.

Notadamente, há pouca predominância do aspecto convencional – quando se pensa na relação com o objeto e dos signos que são legi-signos, ou seja, que são regras.

As regras se presentificam na maneira como as mulheres estão vestidas, convencionalmente, são mulheres, porque se vestem como tais.

Outro aspecto interessante é a antropomorfização dos elementos do anúncio. Por exemplo, as flores têm cara de gente, assim como o coelho e o gato apresentam traços semelhantes aos seres humanos.

Há de se pensar, que de uma maneira ou de outra, estes elementos antropomórficos são representações dos personagens principais, pois se assemelham a eles.

Obviamente, por decisão estratégica o Chapeleiro Maluco interpretado por Johnny Depp está centralizado no cartaz, apesar de não ser o centro da estória no livro. Desta maneira, é possível compreender que o filme não é apenas uma adaptação, é também uma transformação do original com algumas surpresas.

É também interessante notar que à porta se encontra ao lado direito da personagem Alice, e convencionalmente o direito está associado à razão, a tudo que é certo e correto, enquanto que o corpo dela pende para o lado esquerdo, o lado do errado, do mágico, do espaço entre o despertar e o dormir.

Já a Rainha de Copas (assim identificada pela forma convencional como se veste, pela cor vermelha de raiva de seus cabelos e pelos corações que estampam seu vestido) aponta para o lado direito, como se mandasse a Alice de volta para o mundo racional. Parte do devaneio é construído pela princesa atrás da Rainha, que tem uma borboleta pousada em sua cabeça (será ela avoada?) e dois anões idênticos – cada um de um lado seu.

O aspecto lúdico é reforçado pelos cogumelos gigantes que constituem uma floresta – suas propriedades alucinógenas já foram vastamente discutidas tanto no âmbito científico, quanto no popular, ainda mais que há uma centopéia fumando um narguilé em cima de um deles.

O cartaz unificado cindi a personagem Chapeleiro Maluco – em um momento ele está sentado na ponta de uma mesa e embaixo da porta, perto da razão, e no outro ele está no centro da peça, olhando para frente, andando como se estivesse cheio de alegria e feliz. Ele oscila entre a razão e emoção pura, entra a estabilidade e a instabilidade. Parece-me uma personagem bastante dicotômica.

Aliás, a dualidade está muito presente na pela, prendendo a lógica do leitor na segundidade, no momento da ação e não do pensamento, da reflexão.

O Chapeleiro Maluco está duplicado, a Alice parece ter sua contraparte na princesa, que tem dois anões. O coelho tem seu reflexo no gato e as flores com rostos de gente são quatro, duas vermelhas e duas rosas. Somente a Rainha, como uma mônada, encontra-se sozinha na peça. Altiva, independente, dominadora e mandona.

Enfim, esta é minha pequena leitura do cartaz, espero que seja interessante ler.

PRÓXIMAS ANÁLISES

2009-11-12T14:02:00.000-02:00

Postarei uma série de Análises sobre algumas logomarcas. Primeiramente, defini um segmento: calçados. A partir daí estou coletando algumas informações a respeito do mercado e das marcas, para em seguida desenvolver a análise.
A semiótica por si só é uma teoria extremamente interessante para analisar os caminhos do signo na mensagem, ou no contexto, no entanto, para que ela funcione de maneira mais efetiva é preciso sempre "misturá-la" com outras teorias a fim de engrandecer o objeto analisado e suas interpretações.
Abaixo, algumas marcas que serão analisadas:

DICA

2009-10-29T11:03:00.000-02:00

Hoje, li um artigo, não necessariamente de semiótica, mas que se propõe a uma abordagem bastante interessante a respeito da linguagem publicitária. Segue o link para consulta: http://revistalingua.uol.com.br/textos.asp?codigo=11864

SEMIÓTICA PEIRCEANA - UMA INTRODUÇÃO

2009-10-27T16:29:00.001-02:00

É claro que as idéias aqui discutidas são frutos da minha vivência na semiótica, com base nas leituras que fiz ao longo destes meus estudos nos cursos que tive a oportunidade de participar. Já na graduação eu me encantava com a semiótica, lembro que ao terminar o curso eu quis partir para uma pós na área na FMU em São Paulo, porém para minha infelicidade a pós não abriu, mesmo assim, eu já tinha em mãos o – Semiótica Básica – do John Deeley para ler e avançar nessa área.

Sem poder entrar nessa pós eu busquei um outro curso agora na Cásper Líbero onde tomei contato com um pensamento mais crítico e que me preparou para entender melhor a semiótica e sua abrangência. No entanto, confesso que meus estudos aprofundados só se desenvolveram no mestrado, feito na mesma instituição, sendo orientado pela Professora Doutora Soraya Ferreira, que por sua vez havia sido orientada no doutorado da PUC/SP pela Professora Doutora Lucia Santaella.

No mestrado eu trabalhei com a identidade do Garoto Bombril e usei a semiótica para analisar algumas peças publicitárias, que contribuíram com minhas conclusões sobre esse tema. Ainda instigado com a semiótica resolvi fazer meu doutorado na PUC/SP no programa de Comunicação e Semiótica e sob orientação da Professora Doutora Lucia Santaella, que é reconhecida internacionalmente nesta área pela sua proficiência e saber.

Já no doutorado é que pude entender melhor algumas nuances da semiótica e principalmente sua capacidade camaleônica de se envolver com outras áreas de saber, sendo assim, relacionei semiótica e psicanálise na área de comunicação para defender a tese de que o masculino representado na publicidade impressa ocidental possuía traços de histeria.

É com base nesta vivência que abordo um pouco a questão da semiótica, tentando ser didático o máximo possível.

Com base no livro – O que é Semiótica? – de Lúcia Santaella (Editora Brasiliense, 1983) é possível afirmar que a semiótica é um dos braços teóricos da vasta rede lógica montada por Charles Sanders Peirce ao longo de sua vida, durante o século XIX. Peirce foi um cientista que transitou por inúmeras áreas do conhecimento, exatamente por se considerar um lógico e não um especialista é que foi buscar em diversos cantos a maneira lógica como cada área do saber se construía.

Ainda com base no livro O que é Semiótica? – os estudos de Charles Sanders Peirce começam pela química, filosofia e matemática para em seguida serem compreendidos como investigações da lógica e não mais de áreas específicas.

A semiótica foi uma de suas grandes contribuições ao estudo da lógica e uma de suas produções mais conhecidas, além do pragmatismo mais abordado na área de filosofia.

Por assim dizer, semiótica é o estudo dos signos, algo aparentemente simples, porém que se torna bastante complexo quando nos concentramos em entender o que é signo. E esse entendimento é deveras necessário, pois o signo é o que se considera como o objeto de estudos da semiótica.

O signo, como conceito, é uma generalidade. Ele se refere a tudo aquilo, qualquer coisa, que está no lugar de outra, porém sob um determinado aspecto e esta representação, este ato de estar no lugar de outro, sempre será capaz de carregar e gerar interpretações.

SEMIOTICA PEIRCEANA - UMA INTRODUÇÃO continuação

2009-10-27T16:28:00.003-02:00

O interpretante é considerado como o efeito que um signo está apto a produzir. Todo signo conseguirá produzir efeitos em uma mente interpretadora. O interpretante é carregado pelo próprio signo, não é privilégio do ser humano a capacidade de entender as coisas, mas sim conseqüência do fato de que o signo tem uma capacidade ilimitada de significação. Cabe ao ser humano, por meio de suas experiências colaterais, atualizar os interpretantes, ou seja, tornando este interpretante um outro signo.

De maneira bem geral o signo carrega uma multiplicidade de interpretações que são enquadradas em 3 grandes efeitos: emocional, energético e lógico (sobre este assunto convém consultar o excelente livro: A Teoria Geral dos Signos – da Lucia Santaella; João Queiroz também faz um aporte sobre os interpretantes no livro – Semiose Segundo C.S. Peirce; outro livro que se aventura nesta área é o Curso de Semiótica Geral do Lauro Frederico Barbosa da Silveira).

É comum relacionar interpretante a pensamento, já que este primeiro é considerado como um efeito em uma mente interpretadora e claro que a relação não está de toda errada, no entanto, o que deve causar estranhamento é considerar uma emoção e uma ação como interpretantes.

Para a semiótica peirceana a emoção é uma maneira de pensar, assim como a própria ação. Por exemplo, uma carta de amor, para aquele a quem foi destinada, não é só um instrumento lógico – não é só uma organização coesa e coerente de pensamentos bem articulados e até mesmo poéticos, esta carta de amor, como um signo que é, irá gerar como efeitos no intérprete (aquele que recebe o efeito do interpretante) emoções (amor, saudade, carinho, desejo), ações (pegar o telefone e ligar) e construções lógicas (para ligar eu devo discar o número tal desta forma organizada, nesta ordem, para que o outro me atenda). Isto quer dizer que os efeitos estão imbricados, estão misturados e é quase impossível desmembrá-los.

O que o exemplo acima mostrou é a divisão do interpretante, quando pensado em seus efeitos.

Quanto ao signo é possível, segundo a teoria semiótica, dividi-lo com base nas relações que ele estabelece com o próprio signo, com seu objeto e com seu interpretante. Vejamos:

• O signo em relação a si mesmo:

1. Quali-signo – um signo que é pura qualidade, ou mera qualidade.

2. Sin-signo – um signo que é um existente, está corporificado em algo.

3. Legissigno – um signo que é lei.

• O signo em relação ao seu objeto:

1. Ícone – um signo capaz de representar seu objeto por semelhança.

2. Índice – um signo capaz de representar seu objeto por meio de uma pista.

3. Símbolo – um signo capaz de representar seu objeto por meio de uma convenção culturalmente estabelecida.

• O signo em relação ao seu interpretante.

1. Rema – um efeito que é uma hipótese (mas não pode ser comprovado ainda, é mera possibilidade).

2. Dicente – um efeito que é uma proposição (também ainda não é comprovado).

3. Argumento – um efeito lógico, que é um argumento, uma reflexão.

SEMIÓTICA PEIRCEANA - UMA INTRODUÇÃO continuação

2009-10-27T16:27:00.000-02:00

Em Teoria Geral dos Signos – Lucia Santaella faz uma análise detalhada dessas relações, inclusive, o próprio livro de uma maneira bastante didática é subdividido em 1. Do Signo; 2. Do Objeto; 3. Do Interpretante e 4. Do Signo Revisitado.

O que foi apresentado a respeito do signo com o próprio signo, com seu objeto e com seu interpretante é uma classificação que está em acordo com as relações lógicas estabelecidas.

Por fim, discutiremos o exemplo a seguir.

A leitura de um livro (o próprio livro é um signo) transporta-nos para utro mundo, aquele que o autor tentou representar enquanto escrevia, assim conforme leitura avança vamos montando em nossa mente este objeto (ou melhor, o signo deste objeto), pois o texto é capaz de representar certas semelhanças, como o verde das matas descrito no livro, além disto, também fornece pistas a respeito de como é este mundo, seja pela leve passagem onde descreve avanços científicos, morais e arquitetônicos, ou pela maneira como caracteriza os personagens e, por fim, o livro é compreensível, pois foi escrito em português. Assim, as semelhanças são classificadas como ícones, já as pistas a respeito do mundo como índices e o português é um símbolo.

Ainda comentando a respeito do livro. Somos capazes de chorar ao ler alguns trechos (efeito emocional), ou virar as páginas anteriores em busca de uma informação que não lembramos corretamente (efeito energético) e, ainda, refletir a respeito dos mistérios da história tentando desvendá-los (efeito lógico).

O exemplo do livro serviu para ilustrar como podemos entender um signo, pelas suas capacidades de representação.

Por fim, generalizando é possível compreender que todas as linguagens podem se tornar objeto de estudos para a semiótica, já que qualquer linguagem é sempre constituída de signos.

E se toda linguagem é constituída de signos e pensamento é linguagem, então nossos pensamentos também são signos. O mais interessante é que nossos pensamentos só podem pensar outros signos e assim por diante. Por isso que um signo sempre levará a outro signo infinitamente.

Também, com base no último parágrafo é possível concluir que toda e qualquer linguagem é apenas uma representação, assim como a publicidade.

Concluindo, o texto foi capaz de mostrar que a teoria semiótica é mais do que uma teoria que estuda os signos, ela é uma maneira refinada e complexa de entender e analisar qualquer linguagem.

Semiótica da Publicidade - considerações

2009-10-12T18:01:00.000-03:00

Livro – Semiótica Básica de John Deeley

• Semiótica é um nome de um tipo distinto da investigação, distinto pela mesma razão que torna qualquer investigação distinta, isto é, por seu objeto de estudos, no nosso caso, a semiose.

Comentário: primeiro, temos que entender que a Semiótica traduz-se por “estudo dos signos”. Signo, por sua vez, é uma representação, que está no lugar de algo para alguma mente interpretadora. Neste contexto “mente” é uma generalização – corresponde a uma idéia geral, que representa qualquer coisa capaz de interpretar signos. De forma bem simplista, semiose significa a própria ação do signo, ou seja, sua capacidade de gerar significados.

• O todo da nossa experiência desde suas origens mais primitivas na sensação até as realizações mais sofisticadas do entendimento é uma rede ou uma teia de relações sígnicas.

Comentário: há que se contextualizar, pois o primitivo não se relaciona a algo anterior, ou passado, mas sim a simplicidade das nossas sensações – em relação à complexidade das nossas interpretações, desde as voluntárias – pensamentos controlados, se isso for possível, até aquelas involuntárias, como a maneira pela qual nosso próprio organismo controla certas funções: respiração. A perspectiva acima coloca em ordem que todas essas interpretações estão tecidas em uma teia, ou seja, tudo de uma maneira ou de outra se interliga.

• Se nos perguntarmos o que é que os estudos semióticos investigam, a resposta deve ser uma única palavra: ação. A ação dos signos, ou a semiose.

Comentário: a semiose, ou seja, o próprio movimento dos signos é um processo deveras interessante, isto porque todo signo está habilitado a gerar outros signos ad infinitum – não há restrição ao signo, a não se aquela imposta por outra semiose. Ou seja, é possível que a ciência, por exemplo, a biologia consiga indefinidamente encontrar sempre novas possibilidades e descobertas a respeito da vida em suas diferentes formas, assim como a química será capaz de desenvolver novas combinações e diferentes usos para os elementos já existentes. Portanto, um signo – a vida, como exemplo – não poderá jamais ser esgotado por qualquer interpretação, pois um signo sempre gerará um outro signo e assim por diante.

• A semiose como um tipo de atividade se distingue das ouras, no sentido de que ela sempre envolve 3 elementos, mas seu caráter é ainda mais próprio na medida em que um desses 3 elementos não precisa ser uma coisa existente.

Comentário: os três elementos são aqueles que constituem o próprio signo – o signo, o objeto e o interpretante. Nenhum destes precisa, necessariamente, ser um existente físico. Por exemplo, o próprio amor sendo um sentimento é intangível, mera sensação, no entanto ele é um signo, que tem como objeto (ou seja, o seu referente) talvez uma lembrança de um momento querido, ou a sensação de um beijo, ou outro motivo, por sua vez, este signo será capaz de gerar na mente interpretadora um interpretante, um efeito. Este efeito pode ser emocional, pode ser uma atitude ou pode ser um outro pensamento.

• O signo não apenas representa algo que não ele mesmo, ele faz isso para um terceiro.

Comentário: como expressado anteriormente, o signo representa o seu objeto, sendo capaz de gerar um interpretante. O próprio interpretante carrega em si o intérprete do signo, ou seja, aquele (sendo humano ou não) que interpreta o signo.

• Um signo visto em si mesmo não é visto como signo, muito embora possa sê-lo virtualmente. Em si mesmo, ele é um mero objeto ou coisa tornada objeto, esperando talvez se tornar um signo, ou talvez tendo antes sido signo, mas em si mesmo não sendo signo de coisa alguma.

Comentário: o signo só pode ser signo se estiver em uma relação de três: o próprio signo, seu objeto e o interpretante. Por isto, que o signo em si não pode ser considerado como um signo, pois ele não está em um procedimento triádico.

• Um signo é um representante, mas nem todo representante é um signo. Para ser um signo é necessário que algo seja representado, que não o próprio ser. Ser um signo é uma forma de prisão a um outro, ao significado, o objeto que o signo não é, mas que todavia representa e substitui.

Comentário: essa forma de prisão quer dizer que o signo está pré-determinado pelo seu objeto, porém o signo é um primeiro em relação a este segundo (objeto). O signo representará aquilo que o determina, o seu objeto, mas o signo não é e jamais será o próprio objeto.

• Precisamente como signos, as idéias se separam dos objetos que elas significam, em vez de se identificarem com eles.

Comentário: todo signo é mais do que o seu objeto, ou seja, toda idéia é mais do que aquilo que ela tenta representar. Por exemplo, a idéia que tenho de casa é sempre maior, diferente e, talvez, mais complexa do que a minha casa em si. Casa como um objeto serve de ponto de apoio e de base para o desenvolvimento do signo casa, que resume a impressão que tenho de conforto, aconchego, de decoração, de espaço, de luz, de intimidade e assim por diante. Isto quer dizer que o signo é maior que o objeto que ele representa, apesar de se relacionar a ele, mas não sê-lo.

• As coisas são quer que na minha experiência seja experimentado como não se reduzindo à minha experiência disso, e como tendo uma corporificação, além do mais, nas estruturas ambientais, de maneira que isso não seja uma mera invenção ou ilusão, mas que tenha também uma existência própria, física ou “real”, que subsista separadamente do meu pensar sobre ele. Em suma, as coisas têm corpos.

Comentário: acima o autor faz uma distinção entre objeto e coisa – objeto refere-se a um conceito semiótico, a um dos elementos da tríade – signo, objeto e interpretante – já coisa diz respeito aos existentes que constituem aquilo que entendemos por real, existentes estes que não dependem da nossa capacidade de entender e interpretar a realidade.

• Os objetos não são o que as coisas são em um ser anterior à e independente da experiência. Os objetos são o que as coisas se tornam uma vez experimentadas – isto é, uma vez eu eles tomem a existência própria da experiência. Os objetos são mais do que coisas, mesmo quando eles também são coisas.

Comentário: novamente, há uma distinção entre objeto e coisa, agora relacionando objeto com experiência, portanto, coisas são aqueles existentes que independem da nossa existência, que povoam a realidade com suas formas e seus corpos e que não, necessariamente, fazem parte do nosso repertório de experiências.

SOS - Mata Atlântica - análise 2

2009-10-08T21:38:00.000-03:00

Dando continuidade à análise anterior, que foi bem superficial, segue agora a desta peça.
Os animais em fuga - em preto - indicializam ou indicam que algo está em seu encalço, algo os persegue e os atemoriza. A fuga é sempre uma indicação de desespero, ela está permeada de sentimentos tristes e desconfortáveis. No entanto, o interessante do layout é a maneira como ele é construído, ou seja, tudo parece, de fato, uma montagem - montagem em papel, em 3D. Apesar da força dos sentimentos, os elementos da peça são "falsos", são mera representações, ou melhor, simulações de animais reais. Obviamente, toda linguagem representa alguma coisa, nenhuma linguagem é, em si própria, a realidade que ela tenta representar. Por exemplo, o cinema é uma linguagem que tem sua capacidade de retratar determinadas realidades, um documentário no caso, mas este documentário não é o fato que ele representa e jamais o será.
As cores do anúncio também servem para diminuir o impacto da realidade da peça, pois nenhum animal é totalmente preto e nenhuma selva é chapada em apenas uma cor.
O interessante é o mar de burocracia que persegue os animais, como se fosse um maremoto. Tal relação, também, sugere uma ligação, tênue que seja, com a história bíblica de Noé e sua arca. Os animais precisam ser salvos. Quem dos leitores, do público-alvo a peça poderá ser o Noé? Você será?

SOS - Mata Atlântica - análise semiótica

2009-10-07T17:58:00.001-03:00

A peça abaixo é de uma campanha da Mata Atlântica que aborda a burocracia como um impecilho para a sobrevivência dos animais - o texto em inglês afirma "Burocracia matal a natureza". Uma afirmação bastante consistente com a imagem.

Na imagem é possível ver uma onça sendo encurralada por rabiscos, por carimbos, por selos e palavras - de certa forma, esse mar de elementos representa por analogia (portanto, um ícone) essa idéia central da peça. O mar negro é uma referência bastante imagética sobre a incoerência da legislação a respeito da vida animal.

O interessante é entender a abordagem imagética. Encurralar é, sem sombra de dúvida, uma forma bastante competente de mostrar certos sentimentos - medo, tensão, raiva, desespero. De certa forma, a imagem confere tais sentimentos ao personagem, ou seja, ela o humaniza. É mais fácil gerar empatia se a construção da linguagem se baseia em cima de sentimentos conhecidos e já experimentados pelo leitor da peça/ público-alvo.